当作の通読はこれで二度目である。最初に読んだのは今からもう30年以上前のこと。主人公が巻き込まれた事態の詳細は、「博士」の作り上げたシステムも含めてやはりさっぱりわからない。だがそんなことはまるで関係なく当作は面白い。リアリティがその要因であることは上巻の感想にて述べた。しかし下巻を読み終えて今思うのは、つまり30年前には思わなかったこと、は主人公の最後(つまり現世界との別れと言えばよいか)のくだりが非常に切なく描かれていることである。クリーニングに出かけたり、図書館の女の子と最後の夜を過ごしたり、最後の日常をあくまで自分らしく過ごそうという姿勢がたまらなくいじらしく思えた。これは自分にとって村上春樹の魅力の発見だったと言える。再読して良かった。

上巻で十分楽しかったですが、下巻もそのテンションを保ったまま最後まで突き通してくれました。 「世界の終わり」の方は幻想小説みたいで、箱庭ファンタジーという体で楽しめたし、「ハードボイルド～」の方はいつもの村上春樹という感じもしつつ、スラップスティック的なコメディもしていて、エンタメとして普通に読めました。 というかやれやれ系主人公の元祖という説は聞いていたのですが、ほんとにセリフとして「やれやれ」が出まくっている！笑 物語解釈としては村上春樹は『羊をめぐる冒険』まで、時代を過ぎてしまった革命戦士たちについて冷ややかな視線を投げかけていたと思うのですが、その”情熱”が”心”として、どこへ行ってしまったのか模索するお話だったのかと思います。 または作家として自身の内世界との対峙、とでもいうのでしょうか。 純文学的な「世界の～」とエンタメ的な「ハードボイルド～」を並べて対比、またはつなぎ合わせることで、専業作家となった自身の、今後の立ち位置を模索していたように感じました。

独特すぎる言い回し好き〜〜 英語みたいな言い回しって思ってたら実際にそうらしくて解釈一致したから嬉しかった 人生最後の一時間にトイレ行く主人公の思考やっぱり好きだな 個人的には元の世界に戻ってほしかったけど

中学生の時に習った水槽の中の脳の話を思い出した 村上春樹は冒険物語もいけるのか、読みやすいしおもろいし。一角獣が好きだね。

難しかった うまく話を交差できずに読み終えてしまった。 なんとか落ち着かせようと思うのがそもそもいけないのだらうけど。 不確かな‥を読んでみようと思う。

高校生のときに読んだ本作、40歳の今再読し、あまりの記憶のなさに笑った。きっと、当時理解出来なさすぎだのだろう。 　本作に通底しているテーマは、「自己とは？」かなと思った。影というのはそのまんま、ユング心理学で言う"シャドウ"、頭骨から読み取る古い夢は、シャドウを生み出すきっかけになるような、幼少期の記憶やさらには仏教で言うカルマ、世代を超えて受け継がれる集合意識のようなもの、と気がつくと脳内変換しながら読んでいた。 　最終的に主人公が選択するのはシャドウを生かすということ、ただしシャドウと一体化して無意識になるのではなく客体化してお互いに自立する道。それは森の奥に追いやられるような、孤独で、マイノリティで、想像以上に険しい道であることが示唆される。 　複数の女性像が何を象徴しているのか、とか、シャフリングあたりの仕組みとか、理解出来ると面白味が増す層がまだまだ10層くらいありそう。年に一回くらい読み返したら、気づけることや理解の深さが増していくような、一生味わえる作品。 　最後に、最近読んでどハマりした「世界99」との共通点を感じたのでメモ。 ・汚い、ネガティブな感情をなかったものにするためになにかに押し付ける(獣、ピョコルン) ・そういうものがない世界に生まれる別の歪みについて描かれる ・肉体の死とは別次元での認識層での無限の生(世界の終りで生き続ける、ピョコルンに生まれ変わる) 追記： 影のキャラクターが、少しせっかちさを感じるところや喜怒哀楽が割と分かりやすくて、人情や人間臭さがあって、好き。

　アキレスと亀や百科事典棒のような、なんとなく煙に巻かれてると言うか、そうじゃないと主張したいのにそれを言語化するのが難しい作風だなと思った。 　潜在的な意識の中に閉じこもって生きるのはどんな心地だろう。自分の想像を超えることは起きないから、退屈で窮屈ではないのかな。それともそんな世界であったとしても、人間の適応力を発揮するのか。

村上春樹さん得意の二軸ストーリー進行。 別の世界の話が並行して進むんだけど、いつこの話が交差するのだろうと期待感込めて読み進めたけど、ラストがふわっとしたまま。 何度か読み返したら、もしかしたら伏線を読み取ることができるのかも。 ラストに近くなるにつれ、どちらの世界も哀愁にあふれた展開で、どうなるんだろうと期待を込めて読み進めたけど、残りのページ数に愕然として、「もしかしたらこのまま終わるのかもしれない」と思い始めたら、やっぱりそのまま終わったって感じ。 誰かの解説を読んでみたいなあと思った。 ただ、これより後に書かれた「街とその不確かな壁」を先に読んでいたので、何となくの世界観は掴めていたのがまだ良かったかも。 また、「不確かな〜」を読み返してみたくなった。

上の途中まで二つの世界の話が交互になっていることに気付かずに読んでいたので意味不明だったけど気づいた時に自分の読解力の無さというか鈍感さに呆れた。 気づいてからは世界観に浸れてよかった。 湖だかなんだかを泳いで渡るところがすごく印象に残ってる。重くて辛そうな感じが伝わってきてがんばれ〜って思った。 あと家をめちゃくちゃに荒らされたところ。ひどいことされても冷静すぎておもしろい。

伏線が回収されないまま終わる。 村上作品は全部そう。ただ、結末や真実を勝手に想像してわくわくできる。 敢えてそういうふうにつくっているのではないか。 村上春樹さんに聞いてみたい。

NARUTOのオビトが作り出した無限月読の世界のことを考えた。 中学の時と変わらず今でも彼の望んだ世界を否定することができない。 自由意志や心のない社会は本当に不幸か、完全に否定できる日は来ないような気もする。

作品全体を通して物寂しさや寒さを感じるが、だからこそ暖かい瞬間により救われる。個人的に今の自分にぶっ刺さるところがあり、自身のエゴとそれによる孤独感のようなものを「僕」からは感じた。この作品に出会ったことで、孤独感から開放されるような気持ちになれた。

感激感動感涙。 ハードボイルド・ワンダーランドは世界の肯定、世界の終りは心の物語であろうか。自身が創り出した壁に囲まれた街で、心を失わぬまま、彼女に心を伝える「僕」の選択に感動した。

それぞれの世界に付随する現実世界の音楽や映画を通し，文学そのものの価値と，人の世の文明における文学の立ち位置を明示しようとしているのかも知れない．表層的に読むこともできるが，提示される非現実性が物語世界に深みを齎しており，それは取りも直さず，現実世界にも当て嵌まることではあるまいか？

うん、よく分からんかった！ でもこの作家さんの作品はそういうもんだと思ってるし、それが別に嫌いじゃないから良いのです。

初めは２つの世界の絡みが不明瞭だから、どう交わっていくのだろう、と様々な考えを張り巡らせながら、伏線を拾っていくように読むのがすごく面白かった。 そして下巻に入ってからは主人公の心がより前面に出ることが増え一気に引き込まれるように読んでしまった。 初めこそ不思議な構成、と思ったが、ふたつの世界の構想を理解して納得。 これこそが映像にはない文学の面白みなのかもしれないなあ

もし人生が後24時間で終わりだとしたら何をするか？心があるからこその幸福、苦しさは何か？苦しさのある現実世界で生き抜く意味は何か？

上巻と同じく、なかなか読む気になれずだいぶ時間がかかった。なかなか進まない世界と展開に精神がすり減る思いをした。後半胸が熱くなる盛り上がりを一瞬見せたけど、そこから最終にかけて特に思うことなく終わった。最後に主人公は別の選択を選ぶと思っていたから、狐につつまれた気分になったと同時に、そのまま終わっていたらもっと好きだったなと残念に感じた。 ただ、ここまで風変わりで、人生三回やり直しても思いつかないような設定なのにちゃんと話の筋が通っていることは凄い。全てが新しく、予想もつかなかった。ただ、必要とも思えないセクシャルな会話や、女の子がみんななぜかすぐに主人公と寝たがるところは村上春樹さんの文学には必要不可欠なのだろうか。

上巻から一気に怒涛の展開。 どちらかというと上巻は癒し系の話かと思ったのに、全然違うかった。 でも最後の４章は本当に涙無しでは読めなかった。 世界には涙を流すことのできない悲しみというものが存在するのだ。深い哀しみというのは涙という形をとることさえできないものなのだ。 誰の心にも諦めたもの、閉ざしてしまったものがあり、でもその諦めたものの、澱のようなものが少しでも残っているならばそれで生きていくことができるのだ。 世界の終りのラスト、影と私の会話は、自分の心のなかにずっと留め続けたいと思う。この本のことは絶対に大事してゆきたい。

多少読みづらさはあったけど、上巻よりも二つの世界の繋がりが見えたおかげでスルッと読めた！ 村上春樹さんの本初めて読んだけどすごい文学的で別の作品も読みたくなった。

苦手な村上春樹だけど、素直に面白かった。 ファンタジーの方がまだ読みやすいかも。 ２つの世界設定も魅力的で、どう繋がるのか分からなかったけど、なんとなく納得。 脳の中の過程と、意識とは、世界とは、認識とは、みたいなテーマで、テーマはすごく好きだった。 苦手だったけど(2回目)、村上春樹は世界観を自分のものにして、自分自身ですら世界観に没入して酔いしれて書いているんだろうな、というのが伝わってくる。そこがファンの多い所以かな。 おしゃれだなって思う表現と、なんだこれって思う表現が半分半分くらい。でも、おしゃれだなって思うのはやっぱり印象に残る言葉が多くて、さすがだなと思った。 街の方も読んでみたい。

表層意識であるハードボイルドの世界と、深層意識の世界の終わりが、まるで二重螺旋のように絡み合い、読み手の意識を奇妙な場所へと連れて行く。世界の終わりは、その狭い壁の中で、まるで終わりのないメロディのように繰り返され、停滞している。それは、主人公が生み出した世界の、どこか歪んだ鏡像なのかもしれない。 よくわかったような。わからないような。 どこでページを閉じても、そこには一つの独立した風景があって、短いけれど、どこか懐かしい詩のような余韻を残している。 この本を選んでくれた理由が、今、じんわりと胸に染み渡ってくる。ああ、これはそういうことだったのか、と、何度もページを繰り、言葉の奥に潜む意味を探してしまう。そして、この物語について、朝まで語り明かしたいような、そんな衝動に駆られる。あなたに、無性に会いたくなる。 1985年出版、やれやれ今でも通ずる感覚がなんだか感慨深い danny boy - Bill evans

相変わらずの村上春樹節が聞いてて面白かった。 よくわからない、そうかもしれない。の部分は読んでいて普通に笑ってしまった笑

ハードボイルド・ワンダーランド 私 太った娘 老博士 リファレンス係の女の子 大男 小男…ちび 祖父 「計算士」 「組織（システム）」 「工場（ファクトリー）」 「シャフリング」 「やみくろ」 世界の終わり 僕 影 門番 大佐 図書館の少女 発電所の管理人 一角獣 鳥 「壁」 「街」 「影」 「夢読み」

多くの謎と課題をその中に秘めながら怒涛のような展開…蛭のいる洞窟はゾッとするなぁ で、「私」の消滅の結末へ。 ずっと聞こえているような音楽とタバコの香りが昭和への郷愁を誘い、なぜもっと早くこの本に出会って無かったのだろうとささやかな無念さを抱え厚い本を閉じるのでした。

この本を読み、人生の無常さや諦念といったテーマを感じました。 どんなにあがいても結果は変わらない、最初から決まっているのではないかという思いに至り、自分の意思決定さえも本当に自分のものなのかと考えさせられました。 そのような中で、限られた生活の中で感じる喜びを噛み締めることの切なさや意味深さを感じると同時に、閉塞感や息苦しさも覚えました。 コントロールできない要因が人生の大部分を占めているからこそ、その中でも生きる希望を持っていきたいなと。 ほんとに大好きな小説です。 何回も読みたいものです。

これ日本でおこってるとは想像しにくいストーリーというか世界線それならもう海外設定の方が！ ちょいちょい出てくる日本地名に萎えちゃうかなんーーーーハードボイルドとワンダーランドの世界線と世界の終わりの世界線の繋がりがいまいち読み取れきれなかったので感動は少なかった 各々で完結してしまった感じ、、 またいつかリベンジします( ；꒳； ) ここが繋がれば多分もっと面白いんだろうなこれは私の問題ですね

以前村上春樹の読書会に参加した時、その参加者のほとんどがクリストファーノーランの作品が好きで、「ノーランは絶対にハルキを読んでる！」と口を揃えて言っていたことが、何となく腹落ちするようなラストだった。 インセプションか〜。

これは素晴らしい。内容も分かりやすく、何より設定がおもしろい。村上春樹は奇想天外を読者の体温に溶け込ますのが上手で、この本では特にその傾向が見られた。最高傑作と名高いだけある。

何読目だろう。 20歳に入る少し前くらいにこの本に出会って、20代の前半のうちに３回は読み直していると思う（読み返した回数はたぶん『ねじまき鳥クロニクル』の方が多いけれど）。 社会人になった後も読み返した記憶がある。それが20代の後半だったのか、30になってからだったのかは覚えていないけれど。そして40になってまた手に取ることになった。少なくとも５回目、もしかしたらもっと読み返しているかもしれない。 そんなに読み返す小説はもちろん少ない。村上春樹でも『ねじまき鳥』くらいしかないし、後はたぶん京極夏彦の『鉄鼠』と『狂骨』と『絡新婦』くらいだと思う（好きな作品は？ って聞かれたら『魍魎』をあげる気がするけれど、なんだか『魍魎』は読み返す気がしなくて、そこまで読み返してはいない。そしてたぶんここから先『巷説』シリーズは何度も読み返すことになると思う）。 40になって読み返した感想は、「これってこんなに静かな小説だったっけ？」ということだ。印象としてはもっとドラマティックな小説だという手触りが残っていた。それはたぶん大男が「私」の部屋を散々に破壊する場面であったり、やみくろの世界を冒険する場面であったりが20代の僕の心を捉えたからだろう。いや、記憶の中では「僕」と僕の影との別れももっと激しいものとして刻まれていたのに、それはひどくあっさりと静かなものだった。 それはもちろんこの20年の間に僕自身が大きく変化したことによるものだろう。その変化の中には喪失も当然含まれる。そして僕は僕なりの「壁」や「川」を持つ「街」を作り上げたのだと思う。それがきっと本の読み方を変えたのだ。 今回、村上春樹を読みたいと思ったのは、たぶんカミュの『ペスト』が引き金になっている。カミュを読もうと思ったのはもちろんコロナ禍を経験したことが大きいだろう。たぶんまた何年後かに、僕は何かをきっかけに この本を手に取るのだろうと思う。 そんなことを確信させる本は少ない。 そんな本に出会えたことは僥倖だと思う。 そしてきっと僕のような付き合い方をしている人が、大勢いるのだろう。 だから名作と言われるのだと思う、たぶん。

世界の終わりのぼくが夢読みしている古い夢は、ハードボイルドのぼくがシャフリング能力をつけた時に計算士達に壁に押し込まれた記憶？(推) 朝刊などぼくの感情に強く結びついたエピソードに出てくるフレーズが、再度出てくる事によって読者がぼくと読者の感情がリンクしていく。 ペーパークリップもそう、どこにでもあるものが絶対ない状況にいつもあることへの違和感が、ストーリーを繋げてくれるので、すんなり二つのストーリーを交互に読み進められるのだろう。 やみくろの巣が国会議事堂前にあるなんてヘンテコすぎて大好き。 世界は数多くの示唆で満ちているのだ。

ワンダーランドの方の描写が主人公の性格のどういったところを表してるのか細かく拾っていけばもっと楽しめるのかな。 あとやみくろをどう捉えたらいいのか、、、 まだあれはなんやったんやろっていうのがいくつかあるからもっと深く考察してもう一回読めばさらに面白くなるかもしれない。 あとは比喩が多くて例えが面白いところと「？？」ってなるところが半々くらいやったかなぁ

考えさせられる言葉が多く、手を止めて目を瞑り考える時間が多かった。 終盤の「終わり」を感じさせる表現が切なくて涙が出た。

面白いようなそうでもないような、言いたいことが分かるような分からないような、なんとも言えない読後感。ラストは少し切ない。

上下巻読了！これは面白い。いずれの世界も主人公の葛藤や悩み、生きる意味、恋愛、すなわち全ては人の「心」というものをどう捉えるか、脳に起因されるものなのか、身体的なものなのか、生きてきた環境なのか、本当に答えを見つけるのは困難なテーマを、村上春樹ワールド全開でたくさんのことを語り尽くし、読者に投げかけてくれている作品であると思いました。２つの世界の関連性を、全くの異世界表現でありながら、様々な要素を用いてしっかりと繋がりを保たせている部分は本当に面白いなと感じます。この世界観は癖になります。また時間を置いて読み返したいなと思わせてくれる作品だと思います！

良い読書体験だった。 「ハードボイルド・ワンダーランド」と「世界の終り」という２つの世界は独立しているようにみえて通じている。その謎を解明する過程のわくわくは冒険しているようで、２つの世界が重なった瞬間は鳥肌が立った。 知っている地名も出てくるので、世界を見る目が変わりそうな本。 著者の本は小学生の時に「海辺のカフカ」を読んで以来長らく手を伸ばしていなかったが、読んで良かった。 哲学、心理学、科学、物理学など多様な視点が織り交ぜられ文学作品として纏められている作者の技量に驚き 個人的には、主人公の生活の場面の描写が細かくて好きだった。 特に260ページ以降からは個人的に響くことばが沢山あった。 ハードボイルド・ワンダーランドでは、死が迫り自分自身を内省する中で浮き上がった考えや気づき 「35年もこの世界に生きていて、私にはありきたりの花の名前ひとつわからないのだ」 死を自覚してから、自分の生活を見る視点に変化が生じる主人公。 そして死を受け入れる過程で一つの気づきを得る。 それは自己を変革しようとしても自分自身に帰結すること。 受け入れ違い事実も、時には便宜的に受け入れた方が楽になる。 「人間の行動の多くは、自分がこの先もずっと生き続けるという前提から発しているものであって、その前提を取り去ってしまうとほとんど何も残らないのだ」 という一節も印象に残った。 世界の終りでは、自分のアイデンティティと結びつく「心」の存在意義について。 「絶望があり幻滅があり哀しみがあればこそ、そこに喜びが生まれる。絶望のない至福なんてものはどこにもない」という一節。心が抹消されて平和に暮らす完全な世界の唯一の違和感。 読後は、限りある自分の生を感じると共に、自分自身を見つめ直し、肯定したいと思えた。

明かされた『世界の終り』という物語の秘密に、読者は声をあげて驚愕するだろうか、それとも分かっていたと無言で頷くだろうか。私は後者であったのだが、それでも面白さに衰えはなく、むしろ答え合わせに正解したような満足感があった。 微かな繋がりを見せる二つの世界の姿は、言うまでもなく美しい。特に「僕」が手風琴を探り探り扱いながら失った記憶の中にコードを見つけ、『ダニー・ボーイ』に引いた場面には心打たれる。 もしも自分の意識が24時間と少しで消えてしまうとしたら、私は何をするだろう。 本を読んで過ごすと答えられたら幸せだろうなのだろうが、きっと「私」と同じくやるべきことは山ほどあるのに、やりたいことが思いつくことはないだろうと思えた。 絶望的な展開が続いても切ない気持ちになることはなかった。それは主に「私」と太った女のやり取りのおかげだろう。どこかコミカルでありつつも、たびたび太った女が見せる官能的な言動にどきりとさせられる。彼女に対する「私」の反応も、淡々としていつつもありきたりなものではなく、読み応えがあった。 『世界の終り』と『ハードボイルド・ワンダーランド』の関係は、私たち読者自身が認識している世界すら本当に存在しているものなのかと、疑問を抱かせる。もしかすると、我々読者の肉体はコールドスリープ状態でどこかに保存されており、その自分が見ている意識の世界が今居る世界なのではないか、と。 幻想的な物語と、その中に隠されている哲学的なテーマ。ミステリーを好む私だが、たまにはこういった作品を読んでいるものいいものだと感じた。 読み終えてまず思ったことだが、脱線がここまで楽しみな小説を読むのは初めてで、これが村上春樹氏かと唸りながら奥歯を噛み締めた。しかし、登場人物たちの会話で比喩表現を使われることも少なくないため、複雑な物語を理解し尽くすことができずもどかしくなる。具体的にはシャップリングの原理を「私」に説明する博士の辺りがそれで、難解な専門用語の羅列に独特な比喩にたちまち混乱し、1ページ読むごとに眉間のシワを揉むことになった。 とはいえ、村上氏の独創的な物語に身を浸す快感を体験できたのは、本作を読んだからこそだ。名作とされる『ノルウェイの森』もいずれは読んでみたいものである。

おもしろかった。村上春樹さんの作品はいつも"？"で終わることが多いのだけど、今回はついていけました。 「世界の終り」って結局、「わたし」の意識の中の世界のことでいいのかな？と思いながら読み、それが正解なのかどうかもわからないまま終わってしまった。 読んだ本の感想を誰かと言い合うとかしたいと思ったことないけれど、この本に関しては読んだことがある人と話しあってみたいと思いました。

現実世界で生きるのを選ぶのか、自分の理想とする世界の中で生きるのかって感じなのではないかな？ 他の作品に比べたら、アドベンチャー感があったけど、自分が求めていた村上春樹作品とは少し異質に感じた

上下巻を通して主人公の内省的なシーンが多く、人物像の深掘りがかなり細かいがゆえに主人公から見た周辺の出来事の描かれ方も情報量が多く、とても面白かった。 心を持つこと、持たざることについての影との掛け合いが強く印象に残った。 「...いいかい、弱い不完全な方の立場からものを見るんだ。獣や影や森の人々の立場からね」

独特の世界観で、引き込まれて読み進めることができた。 現実世界とパラレルワールドが交錯し、それが繋がっていく様は見事だと思う。ただし、村上春樹らしく散りばめられた性的な描写と、スッキリしないラストシーンが、やっぱりあんまり好みではないかな。 何度も読み返して噛み締めていく作品でしょう。

現実世界と精神世界を順番に読み解いていきながら、話が進む。読み進めやすい文章と様々なことを思い起こさせる言葉選びがとても心地よかった。

黄金の獣とか壁とか夢読みが謎の余韻を持って終わるのでなくてちゃんと小説の中で解釈の「答え」がある程度示されて良かった。最後の最後まで主人公が淡々とオシャレに生活していて村上春樹らしい。

私の現実世界と僕の精神世界がパラレルに進んでいく、まるでシュールレアリズムの絵画作品を読み解いていくような物語。

細かい説明は無くともよく分からないまますんなり受け入れて世界観に惹き込まれてしまう。やっぱり村上春樹の作品だなぁと思わせる、独特の魅力を再確認しました。あと、とにかく村上作品に出てくる図書館が好き。

世界観にすごく引き込まれた。心がなければ戦いも憎しみも欲望もない。でも逆のものがないということでもあるというところに心を打たれた。とても苦しい思いをして心を無くしたいと思うこともあるけれど時には幸せだったこと楽しかった思い出も沢山ある。両方を抱えて人間は生きていかなければならない。いい思いだけをして生きていける人間はあまりいない。何かしら苦労や苦難を持っているものなんだと思う。悪いことは重なるけれどいつかは終ることなのよ。永遠に続くことじゃないわ。というセリフに救われた。今この時にこの本に出会えてよかったと思う。

なんとなく想像していたラストがあったが、いい意味で裏切られた。 読み進めるほど、独特の世界観に惹き込まれる。 スピード感がありテンポよく読みやすかった。

「意味もないし、どこにも辿りつかない。誰も必要としないし、どこかに辿りつきたいとも思わない。目的のない行為、進歩のない努力、どこにも辿りつかない歩行、素晴らしいとは思わんかね。誰も傷つかないし、誰も傷つけない。誰も追い越さないし、誰にも追い抜かれない。勝利もなく、敗北もない。」この部分が読めただけで、この本を買ってよかったと思った。救われた気がした。

世界観がすごくて村上ワールドで、全く別の時間軸のストーリーが交互に出てきて、そこを理解するまで時間がかかった。ハードボイルドワンダーランドも世界の終わりも非日常的な世界なので、日常を忘れて気分を変えるにはぴったりの作品です。

再読。 ここまで美しさを感じる著作に触れたことはない、そう思わせる程秀逸な作品。二層構造が重なり合う文学、アニメ、映画は様々あるが、これが一番良い。 まごう事なき神作品。

例えば他の小説だったら、”やみくろ”の意味することとか、やみくろの本当の意味とか、何の比喩なのかとか考えてしまうんだろうけど、村上春樹の小説だと”やみくろ”を”やみくろ”として認識してしまう自分がいる。やっぱりそれって村上春樹の文章がそうさせてるんだろうか。これが俗に言う村上ワールドなのか…？(沼に足を踏み入れてしまったかも)

「世界の終り」と「ハードボイルド・ワンダーランド」、ふたつの物語の世界がどのように繋がっているのか、ということを気にしながら読むとすごく楽しい。本編自体は「ハードボイルド・ワンダーランド」から始まっているのに、タイトルは「世界の終り」からなんだなあ…などという、一見どうでもよさそうなことを考えながら読むと、もっと楽しい。

《目次　下》 22　世界の終り（灰色の煙） 23　ハードボイルド・ワンダーランド（穴、蛭、塔） 24　世界の終り（影の広場） 25　ハードボイルド・ワンダーランド（食事、象工場、罠） 26　世界の終り（発電所） 27　ハードボイルド・ワンダーランド（百科事典棒、不死、ペーパークリップ） 28　世界の終り（楽器） 29　ハードボイルド・ワンダーランド（湖水、近藤正臣、パンティー・ストッキン） 30　世界の終り（穴） 31　ハードボイルド・ワンダーランド（改札、ポリス、合成洗剤） 32　世界の終り（死にゆく影） 33　ハードボイルド・ワンダーランド（雨の日の洗濯、レンタ・カー、ボブ・ディラン） 34　世界の終り（頭骨） 35　ハードボイルド・ワンダーランド（爪切り、バター・ソース、鉄の花瓶） 36　世界の終り（手風琴） 37　ハードボイルド・ワンダーランド（光、内省、清潔） 38　世界の終り（脱出） 39　ハードボイルド・ワンダーランド（ポップコーン、ロード・ジム、消滅） 40　世界の終り（鳥）

なんでこんなに面白いんだい。 彼女の脱ぎ捨てられた衣服は、彼女自身よりも彼女だった、みたいなところすごく好き。

村上春樹にしか出せない世界観が溢れ出ている作品ではないだろうか。 世界の終わり、一角獣、やみくろ、組織、博士たち、それらを自然と日常の僕に影響を与えていく様がとても読みやすく、ページをめくる手が止まらなかった。特にお気に入りの場面が、主人公が物語終盤で唄を思い出し、図書館の彼女の心が光となって浮かび上がるところがとても幻想的で好きなシーンのひとつです。 いつまでもこの世界観に浸っていたくなる素敵な作品でした。

世界の終りのクライマックスがとても好き。 突拍子もないフィクションの世界設定を、読み進めるうちに自然に受け入れられるようになっていくのが不思議。よくこんな話思いつくよなぁ。

村上春樹はお酒を飲んだり日に当たったり、そういう日常の所作の一つ一つに感情を付与した描写をする。そのおかげで本を読んでいない間、つまり自分の人生を生きている間も、本の余韻を自分の隣に感じながら日常の所作に対して何かしら漠然とした感情を持っていることを認識できる。ちょっと人生が豊かになる、いい小説だった。

新刊を読んでこちらを読んだが、結末とかは新刊の方が好き。 ぷつんと終わってしまって解読できたか不確か。 多重人格者なのか、はたまたパラドックス的な物語なのか。 平穏な世界に憧れるが、それは心を失なった世界ということなのか… 太った女の子が相変わらず魅力的。 こんなハードボイルドでキュートなキャラクターいいな。

よく喩えなどで用いられる「世界の終わり」の一例を見ることができた。この言葉のふわっとした部分の解像度が少し上がった。

現実の世界で計算士として働く男性が事件に巻き込まれる。並行して、壁にかこまれた不思議な世界にたどり着いた男性が夢読みとして働く。この2つが交互に描かれながら互いの関係が徐々に述べられていく。村上春樹特有の表現描写はどれもが独創的でありながら格好よくファンが多い理由がわかった。上下巻で非情に長かったが、最後まで結末は想像できなかった。

街とその不確かな壁と繋がってると聞いて読んでみたら、思いの外長くて時間かかったけどやっぱりおもしろかったな。 「世界の終り」と「ハードボイルドワンダーランド」という2つの話が交互に進んでいく本。 なんでこんなに訳の分からんことばっかり出てくるストーリーなのに面白くてどんどん読めちゃうんだろう。

まだ手をつけてなかった村上作品。新作『街とその不確かな壁』と関連していると知り、思い立って手にしたら、久々の村上ワールドに魅了されました。村上春樹を読む時、なぜかウィスキーを欲してしまうのは、私だけではないと思います。アルコールと性の描写が唯一無二です。

村上春樹初の書き下ろし長編作品。二つの物語が交互に進んでいくスタイルは、読んでいて飽きず面白い。内容は著者らしい風貌(むしろこちらの方が若いのだが)で、相変わらず盛り上がりも盛り下がりもない、ある一定のトーンで語られている。これが村上春樹氏における書く力なのかというとそうとは限らず、『海辺のカフカ』では後半氏には珍しい比較的盛り上がる勢いが見られる。『騎士団長殺し』は常に不気味さがあり、盛り上がりがあった訳でないが、今作は『世界の終わり』『ハードボイルド・ワンダーランド』の二つの物語同様に憂愁であるにせよ、その内に秘められたものにはチリチリとした温もりのような光が散りばめられている。長編ではあるが、40章と細かく分けられているので、短編集を読んでいるような感覚に近い。 ドキドキワクワク一体何が起きるんだ！？というものではなく、何かが我々の知らないところで起きては荒らしていき、知らないうちに終わりのカウントが始まってしまったようだ──というニュアンスである。 再読したいとまではいかなくとも、一度読めば心に残り続けるだろう。生活した跡や雪や静寂が。それこそがこの内容そのもののようにも思える。 我々は存在していたのだと。

後半で2つの世界について理解できたので、もう一回前半を読みに戻ったらまた違った良さがわかるんだろうな。 文章とか、現実世界の主人公の行動とか描写とか、すごく面白いんだけど、私とは違う人種すぎて、うまく感情移入できなかった。

●地下からの脱出は非常によい。 ●壁からの脱出はなんだかちょっと拍子抜け。しかし世界観は大変よい。まるで頭の中に思い浮かぶようだ。個人的には中世ヨーロッパあたりの街のイメージなんだよな。 ●今回は二つの世界のリンクの話だったけど、飽きないね、ほんとに飽きない。文庫本上下巻あって中弛みがないのはさすが。 ●しいていえば、後半の文章の修飾がちょっとくどいように感じたかな。前半の方がノリが良かった。 ●やっぱり女の子の描写が実に克明なのが面白い。そして誰もが主人公に好意を持つという相変わらずの無双展開。まあ、こうでないと面白くはないんだよね。

「失われた心を取り戻す」 村上春樹作品の善性を感じ取れる素晴らしい読書体験だった。いつになるかは分からないけれども、いつかまた必ず読み返すことになる気がしてならない。 村上春樹を勧めるほど野暮なことはないが、敢えて今すぐ読むことを推奨。 きっと忘れられない作品になるはず。

2つの物語が同時並行で進んでいく中で、つながりを予感させるワクワク感が面白かった 時系列順にも読み直してみたい

頭蓋骨、夢、ユング、記憶の在処、といった似通ったお題に対して、全く違った作品。 はなはだしいほどリアルな京極「狂骨の夢」 バーチャルファンタジーな村上「世界の終わり」 一人の記憶が二人に共存する狂骨。 一人の意識が二つの世界を想像する世界の終わり。 最終的に幻覚的現象にも理論的な考察を示す小説と、あくまで、非現実的な要素を読み手に考察させる小説。 私は、世界の終わりの世界は、ハードボイルドワンダーランドの計算士の男の脳内の核に出来上がった一つの意識世界として読んだ。 引き剥がされた影は、その世界からの逃避を計画する。男は影との別離を決意してその世界にとどまる。影の逃避は、ハードボイルドの世界の男との意識の統一化と思ったのだけれど、それは、わからない。 「やれやれ」って、下巻で7回出てきたと思う。目についちゃうんですよ。

ファンタジーと現実パートが収束した やっぱり現実パートが好きで ファンタジー世界の話は自分に合わないと思った、てか入り込めない。てめえの乏しい想像力のせいなのか、はたまた好みの問題で開き直って良いのか。

読み終わった瞬間、えーーー！と思ってしまった。 結末がはっきりしない、想像を裏切る結末だった。 でもそれが村上春樹らしいなと感じた。 最初2つの物語のつながりが全くみえず、上を読み終えても"頭骨"しか共通点が見つけられなかった。 この2つのつながりがだんだん見えてくるとワクワクしてどんどん読み進めてしまったが、その後の展開が気になる終わり方だった。。笑 読み手の想像力に任せているのかもしれないが、自分はそこまで想像することができないのでモヤモヤしてしまった。 ほんとーーーに村上春樹の世界観と表現は唯一無二すぎて読んでて感動した。 でも自分はハッピーエンドが好きなのかも、と思った一冊でした！

人間の深層心理、心、そして表層意識をテーマにしたSF超大作でした。読み終わった今も興奮が収まりません。 下巻にある以下の言葉が印象的でした。失敗をしすぎるのは良くないものの、一度の失敗は必要なことだと感じました。 「良い樵（きこり）というのは体にひとつだけ傷を持っているもんさ。それ以上でもなく、それ以下でもない。ひとつだけさ。」

シャフリングとか古い夢とかネーミングが好きやった あと2つの世界がオーバーラップする（光に目が眩むとか）する瞬間が気持ちよかった　純愛やし 世界ってなかなか終わらないなと思った

新作を買い、読もうかというところで、新作はこの本のいわば続編だ、と書かれた日経新聞の記事をたまたま目にした。それは、ということで、先にこの本を読んだ。面白い。村上春樹の頭の中はどのようにこの物語を紡ぎ出したのだろうか。物語の終わり方は、なるほど、確かに、これでは終わってないのかもと感じさせるところがあった。よし、新作である「街とその不確かな壁」を読み始めよう。

"作品としての完成度"は認めるけれど"今の僕"には合わない小説でした。ファンの人には悪いけれど。 10代〜20代前半の多感な時期に読んだらまた読後感も変わったかもしれないけど、30歳(遅くとも40歳)過ぎて社会との折り合いの付け方やアイデンティティ問題も解決している年代の人が本書を読んで癒やされちゃうのは少しマズい気がします。 ラストに世界の終りであぁゆう選択を取ると言うことは成長物語なんでしょうね。 メタフォリカルなアイテムがこれでもかと言う程出てくるので、好きな人は分析して深く掘ったりするんでしょうか。あと、話の本筋に関わらない余計な描写が多いですね。伝えたいメッセージだけ伝えるならこの半分に出来る気がします。

ラストに向かって　生きる　人とは　を考えさせられる 心のない完全な世界。辛いことも死もない穏やかに永遠な世界。 でも心のある悲しみも苦しみもある世界を私も選ぶんだろう "私が自分の意思で選んだことといえば、博士を許したこととその孫娘と寝なかったことだけだった。" 許すことを選ぶっていいな "道筋には往きに僕が残した足あとがまだくっきりと残っており、それはまるで僕が過去の僕自身とすれちがっているような印象を与えた" "涙を流すには私はもう歳をとりすぎていたし、あまりに多くのことを経験しすぎていた。世界には涙の流すことのできない哀しみというのが存在するのだ。" "人間の行動の多くは、自分がこの先もずっと生き続けるという前提から発しているのであって、その前提を取り去ってしまうと、あとにはほとんど何も残らないのだ" 自分の命があと24時間と急に言われたら何をする？

【作品全体（上下巻併せて）を通しての感想】 えっ、嘘⁇ めっちゃ分かりやすいし、読後感もビックリするほど爽やかで、逆の意味で裏切られた作品だ。村上氏が自身で書いた作品は、結末は自分で考えてねスタイルの作風だと「村上さんのところ」で話していた。なのでこちらとしてもそのつもりで、作品の2/3を過ぎたあたりから、3パターンぐらいの結末を想定して、準備万端で挑んでいた。だが結果として、今回の作品はちゃんと結末も用意してくれており、ある種もっとも想定しやすい結末だったので、納得感も高く、うれしい誤算の作品だ。 なおかつ今作は、僕がたまたま直近で読了したばかりの「カラマーゾフの兄弟」のアリョーシャが、作品の根幹に関わるラストの重要な場面で出てきたときは、感動で首すじがゾワっとした。僕にとっては完全にボーナス作品になった。 もしこの先、今作を読もうと思われている方がいらっしゃれば、可能であれば「カラマーゾフの兄弟」を先に読了して頂ければ、感動が倍増することは間違いなしです！ 作品のあらすじは、サクッと書くと以下になります。 舞台は、1980年代の東京。「世界の終わり」という物語と「ハードボイルド・ワンダーランド」という物語が、パラレル（平行）で交わることなく、別々の物語として語られていく。「組織（システム）」で働く計算士の「私」は、かつて「組織（ファクトリー）」の一員だった生物学者の依頼により、特殊な業務を引き受ける。しかし、その仕事は、「組織（システム）」にとっても、「システム」のライバル企業である「工場（ファクトリー）」にとっても、見過ごすことのできない、極めて危険な業務であった。 一方で、高い壁に囲まれていて、一角獣が暮らしている「街」にやってきた「僕」は、自分の「影」と別れて、図書館の女の子と一緒に「夢読み」の仕事をするようになる。 どこにも行くことができない「世界の終り」に、どうして「僕」はやって来たのだろう。 「僕」は、別れた「影」と連絡を取って、その「街」を脱出しようと計画を練るが…。 内容をひとことで言うと、大人向けのファンタジーだ。淡々と物語は進んでいくが、急にガラッと、緊迫した場面に変わる箇所がある。下巻の188ページだ。ここでの鬼気迫る筆致は、それだけでこの作品を読む価値があるほど、文体としての完成度が素晴らしい。 用いられている比喩表現があまりに的確で、この場面は読んでいて、村上氏の才能をもっとも感じられたシーンだ。このページだけで、この作品を読む価値があるほどに出来上がりがあまりに素晴らしい。これが村上氏のいう「マジックタッチ」なのか。マジックタッチは、「みみずくは黄昏に飛びたつ」という村上春樹氏のファンを公言している川上未映子氏が、村上春樹氏にインタビューをしたものを一冊の本にまとめたもので、その本に詳しく説明されている。その本は村上氏を知る上で、内容が濃く、インタビュー本としての価値が非常に高い作品なので、また近々感想をアップしたく思っている。 僕のように村上春樹氏の長編小説に苦手意識を持ってしまった方が、再チャレンジする本としては、良い意味で期待を裏切られる本なので、ぜひぜひ読んで頂きたい本です！ 【村上春樹氏の文体について】 最近作家の文体について興味が出てきて、ただストーリーを読むだけでなく、文章の構成についても注目するようになった。 村上春樹氏の本をたくさん読んでいる方は当然気づいているだろうが、村上氏の文章は他の男性作家と比較して、非常にひらがな表記が多い。なのでスラスラと読みやすく、読者に対する親切心にあふれた文章になっている。（詳しくは「村上さんのところ」の感想に書いています） かなり特徴的な文体なので、過去に影響を受けた作家でもいるのかなぁと、気になっていた。たまたま本屋で見かけた村上春樹コーナー（6年ぶりの長編小説が刊行されたばかりなので、大型書店では特設コーナーを設置している書店が多い）で、「BRUTUS特別編集 合本 村上春樹 (MAGAZINE HOUSE MOOK)」という雑誌で気になる記事を発見。日本人の作家の中でもっとも文章が上手いなと思った作家を書いている箇所があった。 安岡章太郎氏という作家だ。恥かしながら初耳の作家だ。その作家の処女作の「ガラスの靴」という短編が、日本人作家の文章でもっとも上手いと感じたのだそう。そんなことを言われれば、気になるに決まっている。そこは本屋。気になったら即行動がモットーの自分は、すぐに検索。あった。岩波文庫からそれまたタイムリーに今年（2023年）の2月15日に刊行されたばかりだ。目次を見ると30ページ弱だ。そのまま立ち読みする。 ビックリした。文章が村上氏の文体にめちゃくちゃ似ている。いや逆だ。安岡章太郎氏の文体にそっくりなのだ。なおかつこの「ガラスの靴」、ただ文章が綺麗なだけでなく、30ページ弱の短編小説なのに、最後のオチが秀逸で思わず「おおー！」と唸るほどよく出来ている。価格は税込1,100円。一瞬迷ったが、今後何度か見返すほどに文体が流麗なので買ってしまった。 今回思ったこととして、やはり今後継続的に読もうと思った作家は、その作家が影響を受けた作家の作品を読むことが、結局その作家のことを知る最短の道だと、改めて実感した。 【今後読もうと思っている村上氏の本】 今作を読んで苦手意識を完全に払拭できたので、今後村上氏の本は継続的に読んでいこうと。 今後読もう思っているリストはざっとこんな感じです。 （長編小説） 海辺のカフカ 1Q84 色彩を持たない多崎つくると、彼の巡礼の年 騎士団長殺し ねじまき鳥クロニクル 街とその不確かな壁 （短編小説） 螢・納屋を焼く・その他短編 （エッセイ） 村上春樹 雑文集 村上春樹、河合隼雄に会いにいく （ノンフィクション） アンダーグラウンド （翻訳本） グレート・ギャツビー ※いま現在の気持ちなので、今後作品数が増減する可能性はあります。 【雑感】 今回何よりも村上春樹氏の苦手意識を払拭できたのが、一番の収穫だ。 最近文学ばかりで哲学系を疎かにしていたので、そろそろ哲学系を読んでいこうかなと。 ただいきなりガッツリの哲学書を読むと消化不良を起こしそうだ。なので、まずはウォーミングアップとして、ショーペンハウアーの「読書について」を読みます。 日々行なっている読書について、もっと深く気づきを得たく、その助けになってくれそうな本なので、期待して読みます。

「街とその不確かな壁」を読む前に、関連のある本作を再読。 現実世界である「ハードボイルド・ワンダーランド」と、精神世界である「世界の終り」の２つの世界を交互に描いた作品。 ２つの世界の繋がりは、物語を読み進めていくうちに明らかになっていく。 最後の最後まで、主人公がどのような選択をするのか、この物語がどのように終わりを迎えるのか、予想がつかなくてとても面白い。 取っつきにくい物語が多い村上春樹の作品の中で、村上春樹の描く世界の魅力や面白さが派手な展開の中に散りばめられている本作は、多くの人に勧めたくなる作品。

とても不思議な話だった。 結末が特に不思議。 納得感はあるんだけど、腑に落ちきれてないような。 続編があるみたいだから楽しみ。

交互に描かれる2つの世界。 この世とあの世のような感触。 微かに繋がる2つの世界、話は、それぞれ下巻で急展開をみせる。 不思議な世界で交わされる言葉が、何かを暗示し、何かの隠喩になっているよう。 読後、ずーっと考えてしまいそう。 それだけ奥行きがある世界が描かれているということだろう。