元テレビのディレクターからカフェのオーナーに。 「もしかしたらこんな出会いはもうないかも」と思えるような一期一会がある場所 自分の好きなものを書いていって、それが重なるところにあるもの。

◯◯ナイトや、掛け算的に場が使われていく感覚、リアルと空想の間の原っぱ、積ん読の可能性、たまり場的、民芸柳、あたまんだら。場作りとしてかなり参考になる

自分が新しくはじめるコトを考えるにあたり、 今のカフェのコンセプトが当初どのように考えられたのか、それからどのように変わっていったのか、著者の考えていたことが具体的に書かれておりとても参考になった。 特に、「場」とはどのようなところなのかという問いに対する著者の深堀が面白かった。 「6次元」にいってみたいな、

都市型茶室の発想がとても面白くて、今の時代、これからの時代を見据えた空間なんだろうなと思った。これからは自分でカスタマイズして情報を吸収して発信していくことが大事なんだなと。SNSを流行で使うんじゃなくて、自分が編集者になった視点で集めていくべきなのかと。そんなノウハウを学べた気がする。

人をつなぐ場とはシンプルだけれど、深くて難しい。この本は筆者が1から完璧な場所を提供したのではなくお客さんと作り上げてきた不思議と心地の良いカフェのプロセスが書かれていて、自粛期間が終わったらぜひ行きたい。

かつて経営していたカフェづくりと共通のものを感じ、大切にしていた認識はひとつ証明されていたと感じる。 本文より、家が「。」だとしたら、カフェは「、」 カフェは日常の流れを変えるもの、この表現の秀逸さに強く共鳴した。 この本は本の表現にも挑戦している。不思議と読みにくくなく心地いい。スッと入ってくるから抵抗がないのも魅力。

自分のやりたいことのヒントがたくさんありそう。 ナカムラさんとは山形で何度かすれ違ってるので、今度話してみよう。

”著者ナカムラクニオさんの言葉づかいにシビレた。コミュニティや人が集まる場のなんたるかを実践している「６次元」、行ってみよう。 それにしてもこういうお店は中央線沿線に集中してるなぁ。横浜（特に西の方）にも……って創ればいいのか。 ＜抜き書き＞ ・人は誰でも、「１人は好き。だけど、独りは嫌い」な生きものなのです。（p.17） 　※うまい！ ★なりたい自分になりたければ今からなればいい。今さら遅いというくらいの年齢が、あたらしいことを始めるのにちょうど良いと思います。（p.21） ・「大切なことをたくさんの人に伝えるコツ」（p.49-50） 　?あらかじめ「小さな物語」をつくること 　　人はいつもささやかな神話を探している。 　?情報を「ローカライズ（地域化）」すること 　　小さな街の大きなニュースは安心感と説得力がある。 　?「写真１枚で伝わる」表現にすること 　　新聞に載る写真は１枚。ひと目で伝わる工夫をする。 　?「ひと言で内容が伝わる」ようにすること 　　わかりやすい言葉の組み合わせで、１行で伝える。 ・居心地の良い「たまり場」の法則は…… 　?人が集まる場所に、人は集まる 　?夢が見られる場所に、人は集まる 　?良いものがある場所に、人は集まる 　?安心で快適な場所に、人は集まる 　?自分のためになる場所に、人は集まる 　?自分を認めてくれる場所に、人は集まる 　（p.67） 　※あぁそうだなと思う。２番、４番、６番なんかは特に！ ・「積読」の可能性 　横尾忠則さんのアトリエにお邪魔した時も、（略）買って、置いて眺めておくだけでいいんだよねって言っていました。（p.106） 　※読まなくてもいい。チラ見しただけで、価値や影響力がある、と。なんか、わかる。本屋の力。 ・１時間半くらいトークをする時は、いかにメモにしたくなるようなことを聞けたかどうかが大切。話を聞きに来た人は、みんな言葉を持ち帰りたいんだと思います。（p.119） ・ネットで「共有」→エア参加して「共感」→ライブで「共鳴」（p.125） 　※エア参加！！ ・文房具朝食会をここでやってみたいというのです。（p.130） 　※★本文とは直接関係ないけど、こういうおもしろ系の場所って中央線沿線に多い。横浜の西の方にはないのだろうか。 ★本を読んだ後の時間は、「何が書いてあったのか」「自分にとってどういう意味があるのか」を考えるべきです。大事なことは、本を読んで得た知識より、読んだ後、何をするか、です。いかにアウトプットするかが勝負なのです。 　（略） 　読書会があたらしい居場所をつくり始めた今、人の興味は、「モノづくり」から「場づくり」へ移行しつつあるのかなと感じます。（p.150） 　※そういう場をつくりたい。本屋×人育て×音楽カフェ？ ★でも可能性にあふれています。世界最高の「隙間ビジネス」だと思っています。これからは、メディア化するコミュニケーションカフェが、たくさん生まれてくるでしょう。みんなが利用できて、みんなで集まれる、みんなのための容れもののようなカフェ。みんなの想いを受け止め、何かが新しく生まれる場所。（p.193） 　※そう。そんな場所！ ＜きっかけ＞ 　twitterで発売のニュースを読んで購入…だったかな。 　その後途中まで読んで寝かしていたのを、CMCの流れで再開。”

それなりに前に書かれているが、最近復興してきているローカルなコミュニティのつくり方が丁寧にまとまった優しい本。言葉遊びもうまくて、読みやすいデザインですっと入ってくる。場づくりを始める人にはぜひ読んでもらいたい。

著者が開いたカフェについて紹介しながら、人が集まる場をどう作ればよいか、考え方のヒントが書かれている図書。文字数は少なく、気軽に読めた。

・動画はうそをつくのが難しい。 ・人こそ、場所。人こそ、街。 ・取材獲得に向けて 　１）あらかじめ「小さな物語」をつくること 　２）情報を「ローカライズ（地域化）」すること（小さな町の大きなニュース） 　３）「写真1枚で伝わる」表現にすること 　４）「一言で内容が伝わる」ようにすること ・今、皆がシェアしたいのはモノやお金ではなく「場と言葉」 ・その場そのものが「本」 ・プロセスを見せることで参加している意識が芽生える。 ・話を聞きに来た人は、言葉を持ち帰りたい。

人間が空間を作り、空間が人間をつくる。本文にもあるように、ここに集まる人達がこの店に期待するものは様々。10人いれば10通りの楽しみ方がある。当たり前のようでこれが結構難しい。「6次元」というぶっとい根っこのある場だからこそ、これが可能になっている様に思う。 なるほど、これが「つなぎ場」ってやつだな。

カフェとしての場作り、環境作りの工夫や、 それにたいするアプローチのトピックス、 ナカムラクニオさんの考察は純粋に面白かった。 考察の中には自分にも当てはまるなと思うこともあったし それを面白いフレーズで言語化していて (たとえば純喫茶ではなく準喫茶だ、とか。ダジャレみたいに名付けている) ただ、東京という場所の特性もあるんだろうなーという感想を持った。 カフェが近くにない、多様な人がいない(顔なじみが多い)地方だとこうも行かないだろうな。 多様な考え方や働きをする人々が、各々交流して新しい発見や情報交換が生まれる。 訪れる人が、人との関わりを求める、もしくはより自己消滅したい気持ちをもってカフェに来る。というのは、忙しない都会ならではの欲求な気がする(この意見は割と偏見かもしれないけれど、、)

ナカムラさんの柔らかな考え方と分かりやすい文章は新しいカフェ文化のみならず新しいコミュニティの可能性を期待させてくれる。不安な世の中の一筋の希望の灯りのような...

これをそのままお手本にすることはできないが、(それをすると時代に遅れてしまいそう)かなりヒントとなることがたくさんつみこまれていた。自分の世代で、ではどう場を作るか、なにをするか、というものに大きな刺激をくれるだろう。

都市型茶室と位置づけるカフェ「６次元」を始めるに至ったわけ、カフェとはなんぞや、読書とは、ほんとはなんぞや、そして仕掛けているいろいろなイベントのこと。想定も中身もかなり癖があって、読み手を選ぶかなあ。 読んで気がついたことがある。僕はわかったようなわからないようなことが大好きで、しかし、わかったような気になるがわからないモノの名づけ方が苦手だということだ(店名のことじゃないよ)。しかしモノには名前を付けないと人に伝わらない。でもつけたくない。これが自分と他者のコミュニケーション阻害の一因だろうなあ、と。表現されないと気づかないが表現してほしくない。そんな感じ。ああうまくいえない。

昔から、本などを通して、いろんなバックグラウンドの人たちが集まれる居心地のいい場所を作れたらいいと思っていた。そんな私の妄想を、著者の彼は見事に実現していた！　『６次元』の空間を最大限に生かすために、彼が生み出すアイデアや分析がとても興味深く、１つ１つ頭にメモをするように読んだ。ずっと手元に置いておきたい本。

フォトリーディング67。 ばらばらになった世界をつなぎとめる場、もう一度来たら同じものはない場、作りたいな〜。まずは、6次元体験したい。

個人的にすごく心に残ったのが、「ブックバン（BOOK　BANG）」としてまとめられていた、「本は、もはや紙の束ではなくなりつつある」という話。 ★読む人がコンテンツを得る手段を仮に「本」と呼ぶなら、本のトークイベント、検索する作業、ツイッターを読む行為、ブックカフェという場、これらはすべて「本」である ⇒では、今、本とはなんだろう？ 今後、自分なりに考えを深めていきたいしもっと本の業界のリアルに触れたいなぁと思いました。

荻窪のカフェ「６次元」のオーナーがその2008年12月のオープンからの軌跡を辿ると共に、カフェやメディアそして人の集まりの歴史を俯瞰し都市型コミュニティの在り様を考察する。村上春樹、田口ランディからキノコとか苔などイベントのネタにも色々あるようです。このあたりが、都市型たる所以ですね、荻窪「６次元」、ぜひ、行ってみたい！

6次元は聞いたことあって、たまたまほかの本を探しにいったところにこの本があったから買って読んでみた。 最初のうちはふむふむと思いながら読んでいたけど、だんだん鼻についてきて読み進めるのがしんどくなった。 うまく言った風なもっともらしい造語が多すぎて吐き気をもよおすというか、うまく言えた自分に酔ってる感が気持ち悪かった。この本でもっと自分をアピールしてでっかいことやってやるぜ感が透けて見えてきて、気持ち悪かった。 ブックカフェもいまちょっとしたブームだから、今のうちになんとか食い込んどかないと、と思っているのだろう。テレビ的使い捨て精神。 ああー透けて見える。気持ち悪い。 本を商売に使われるのは、本当に気持ち悪い。

昨今、人と人との「繋がり」とか「絆」が大事だという話が世の中に多い。それ自体が間違っているとも思わないし、大事なことだとも思うのだが、大切なのは日々の生活、何気ない日常の中にそれをどう根付かせるかだと私は思っている。 「６次元」の取り組みはナカムラさんにとっては日常の中にその「繋がり」の感覚を取り戻す作業だったのかもしれないが、残念ながら筆者にとっての「日常」は、多くの読者にとっては「非日常」の世界だ。 “発想”と“実行”の間に隔たりがある場合、正しいことや理想的なことを真面目な顔で言われてしまうと、正直引いてしまう。それは確実に読み手であるこちら側の問題であり、そもそも“そんな人たちは相手にしてませんよ”ということなのかもしれないが…。

おしゃれな一冊。 できれば、「６次元」（この本で語られる“つなぎ場”となる喫茶店）が出来るまでの苦労、構想、試行錯誤がもっとあっても良かった。大半は成功例で、やや“鼻ニツク”感が否めない。 著者が死ぬまでにやりたいこととして挙げた「カフェ」「古本屋」「ギャラリー」、その実行例がこの喫茶店であるが、やっていることは常々浮遊していて、おそらくこの現状にとどまることはないのだろうなと思わせる。興味を持ったなら5年以内に訪ねる場所ではなかろうかと、そこはかとない“儚さ”を感じさせる。 電子書籍になじめない“紙”世代としては、古本屋としての機能、図書の管理、ディスプレイ方法の例は楽しい。そういう点では、読後も蔵書として持っておきたい一冊（となるように著者も意識して作ったと思われる装丁、編集、挿画等が楽しい）。

No.594 素晴らしい気づきのかたまり。 あなたにとっての6次元とはなにか？ 読の意味を拡張させるブックバン。 カフェは「、」、家は「。」 人と人をつなぐ場を考えている方にはぜひ！

「ブックマーク」読者の方のメールに書いてあった本を図書館で借りてみる。 著者のナカムラさんが、死ぬまでにやりたいことの3つ「カフェと古本屋とギャラリー」を、突然会社を辞め、やってしまったのが、東京の荻窪にある「6次元」という場所。 その「6次元」を開くまでの話が少しと、開いてからの話がたくさん。基本は縦書きの本だが、合間に横書きのあれこれが入り、ちょっと不思議なつくりの本。 「6次元」という場につながった人たちのコメントが、「あなたにとって、6次元とは何ですか？」の問いに対する答えの形で、本のなかの数カ所にまとめられていて、そのコメントを寄せてる人にいろいろと"肩書き"がついてて、これって"肩書き"があるからいいのかなーと思ったりした。かすかに"内輪"な感じを受けるところもあるが、この本を読むかぎり、ナカムラさんという人は、常連でかたまらないように、あえてずらすこと、違う人や風を入れることにも気持ちを向けているようだ。 ▼どんな本も開かれないならばその存在はないのと同じ。 　どんな空間もドアが閉ざされたら死んでしまう。 　どんどん新しいドアを開けるような場をつくりたいと思っています。 　近い将来やってくるのは「自給自本」の時代。 　誰もが、自分が編集した1冊のように、空間であそぶ時代がやってくると思います。（p.191） 「本」て、何やろうなという意味で、このコメントも印象に残った。 ▼6次元で、本の出版トークをやっていくうちに一番不思議だと思ったのは、1500円の本を売るのは難しいのに、1500円のトークには、人がたくさん集まるということ。少し高い2000円でも集まる。2000円の本って言ったら、ますます誰も買わなくなるのに。簡単に言ってしまえば、大切な話を聞く2時間は、1500円の価値があるってみんなが思っているわけです。忙しいから読むのが大変だっていうこともあるかもしれません。でも、これって本を買う行為そのものなんだと思います。（p.94） たしかに、1500円の本も2000円の本も、売るのは大変だ。私自身、そういう値段の本はめったに買わない。でも、半額セール！とか値下げをしたからといって売れるわけでもない。たとえば「1500円」や「2000円」を払うとき、どういう場面に、あるいはモノに、私は「これなら」と財布を開くのだろう？　そんなことも考える。　 （11/27了）

知合いより推薦の本。 いわく「鼻につくかも」との通り、自分語りの多さと、業界人にありがちの言葉遊びについ「虚業」という言葉が頭に浮かぶ。 大人になっても「サークルの部室」があれば、そりゃ楽しいけど、それこそサークルのように似たもの同士ばかりで集まっていないか。 それでもコミュニケーションの場として機能してるので良いとして、広めるならば、もっと、場の作り方に重きを置いた本であっても良いのではないか。こういう特別な場を作れた自分に酔ってしまっては、波及効果は得られないのでは。

荻窪にある、6次元のナカムラクニオさんの本。行ったことはないけど、存在は知っていました。 本のタイトルに引かれて、買ってからすぐに読み始めましたが、これは2014年にやりたいな、、と思ってたことが詰まってた本な気がします。 本書では、6次元の説明や開催されたイベント以外にも、これからのカフェや場とメディアについての考察、本周辺の話が書かれています。 場やメディアをつくりたいと少しでも思う人は、絶対読んだ方がいいと思う。

本屋読みたい本メモ。 人を引き寄せる注目のブックカフェ+ギャラリーマスじゃなくても広がる「下から目線」の拡散力(帯抜粋

六次元カフェにいきたくなる本 表現の例えが新鮮。筆者の知的な部分が見える。 カフェは時間という液体を飲むためにある。 目は見えてもビジョンがないなら、何も見てないのと同じ。 想像できるものはすべて創造できる。 新しい居場所(つなぎ場)の考え方が記載されている。