オルハン・パムクの本は以前にも読んでいて、静かで美しい文章と、没入できる世界を感じていて 好みだった。 本作は代表作と謳われており、期待も高かったが、あまり面白く感じれなかった。 というよりも、本作の舞台であるオスマン帝国の時代背景や細密画の知識が私にあまりにも 欠けていたためかもしれない。 オスマン帝国を舞台に、冒頭で殺された細密画師の犯人を捜すストーリーが軸となり、 登場人物が入れ替わりで語り手となってストーリーが展開していく手法は面白い。 また、東洋で花開いた細密画の文化の衰退と西洋の絵画の手法（遠近法）がもたらしたインパクト など、東西の文明がどのように相対立し、融合していったのかに思いを馳せることもできる。 ただ、やはり、殺人の犯人探しと12年ぶりに再会した男女のラブストーリー（とまでも言えない） といったわかりやすい話よりも、細密画とは何か、細密画師の真の名人とは、 イスラムの世界観をどのように反映しているのか、 はたまた、細密画の伝統と美に対する西洋絵画の侵食、といった話に比重がおかれていて、 それらを面白く感じることもあれば、興味に欠けて集中力が続かないこともしばしば。 犯人は彼が描いた絵の特徴から見つけ出されるが、それもまたなんだかややこしい。 あまりに背景知識に欠けると、すっきりと頭に入ってこないなーと感じて残念。 ただ、これまで全く興味のなかった細密画の深い世界を知るきっかけになった。 ほかの本や映像で知識を深めてから、あらためて読み直すと、 傑作と呼ばれている本作の価値が分かるだろうと期待して、 今回は一旦本を閉じる。

決して小難しい小説ではない。むしろ平易で、ほんの少しだけでも時代背景やイスラム教の知識があれば読むのに苦労はないはず。さらに言えばミステリーあり恋愛ありの堂々たるエンタメ小説である。それでも、まだ何か掴みきれていないように感じさせる奥行きがある。イスタンブールの丘と路地を思い起こす 偶像崇拝が禁じられている文化での絵師の立ち位置 あくまでも物語の挿絵として 細密画に絵師のサインを残すべきか否か 神の恩恵として盲目を渇望する老絵師 西洋文化への警戒と憧憬 多民族国家オスマン帝国 他視点での語り。くわえて死者が語る、物が語る、絵が語る 第4の壁をうちこわして読者へ語りかける

トルコ初のノーベル賞作家オルハンパムクの代表作。 様々な登場人物の独白によってまさに細密画やモザイク画のように物語が紡がれていく。死者や野良犬、絵に描かれた一本の木や貨幣までもが雄弁に語る。壮大な歴史絵巻であり人間ドラマでありサスペンスでもあり。 イスラム世界における芸術または世界観というべきものを垣間見る。自分とは全く違う人生を追体験するという読書の醍醐味を堪能できる一級の小説である。 おじ上がヴェネツィアの絵画に出会った時の衝撃、「わしは自分が他人とは別の異なった存在だと感じてみたかった」という告白。アラーこそ全てというイスラム世界において純粋な人間性が表出してくる瞬間。偶像を禁じたイスラム世界で絵を描くこととは。信仰の苦悩と矛盾をも言い当てている。遠近法や陰影法にしてもそこに思想があること、平面的な絵画にも意味があるのだと初めて知った。 さすがノーベル賞作家の代表作、読み応え十分。訳も素晴らしい。おじ上の死ぬシーンは上巻のハイライト。2件目の殺人も起こり物語はさらなるカオスへ。下巻に続く。

トルコ作家は初めて読んだ。ノーベル賞作家だけど、ミステリーとして読めて面白かった。読み返したら、伏線とかあるのかも。 細密画を語るにもイスラム教の価値観は避けられず、知らなかった世界も垣間見れて新鮮。絵画やイスラム文化に全く興味がないと、しんどいかも。

一人称で、人が入れ替わり立ち替わり語るという形式で、オスマン帝国の歴史に疎いこともあり、最初はなかなか頭に入ってこない。語り手は死人だったり、金貨だったりもする。 絵師を殺したのは誰なのか？という謎解きもあり、カラとシェキュレの恋物語もある。 上の真ん中くらいまで読むと、キリスト教世界の写実画とオスマンの細密画の対比が浮かび上がってくる。昔の名人の画を忠実に写すこと、人物の個性を出さずに描く細密画の理念はイスラム教の反偶像主義に裏書されており、個人の人生を一枚の絵に描き出そうとするキリスト教の画とは相容れない考え方であることがわかってくる。 細密画に描かれた人物やモノに順番に焦点を当て、それぞれが語ることに耳を傾けている、そんな印象を受けた。

ー　「絵や挿絵、美麗な書物に耽溺するあらゆるハーンや王、皇帝たちの関心には三つの季節があるのだよ。はじめの季節には、物おじせず夢中になって、心惹かれる。そして、他人に見せるためや、名声のために絵を求める。 最初の季節で絵についての見識を深めたなら、第二の季節には自分好みの絵を描かせるようになる。 絵を眺めるという真摯な喜びを学び、名声もおのずと高まり、死してのちも語り継がれるような事績をこの世に残そうと、それに見合った書物を集めはじめるのだ。 しかし人生の秋が訪れる。もはや、いかなる皇帝もこの世における不死には興味を示さなくなる。この場合の不死とは、続く世代や子孫たちの記憶に留まるという意味合いだ。しかしな、細密画を愛する君主たちはわしら絵師に自らの名を記させ、あるいはその事績を綴らせた書物によって、もとよりこの世における不死を獲得しているのだよ。だというのに老齢を迎えると、此岸ではなく彼岸での不死まで望むようになり、そのためには細密画が邪魔だと考えるようになる。 わしを悲しませ、苛立たせるのはまさにこのことよ。サファヴィー朝のタフマースブ王は自らも名人絵師として、若い時分には細密画工房で過ごしたというのに、死期が近づくや工房を閉鎖し端倪すべからざる腕前の絵師たちをタブリーズから遠ざけた。作らせた写本は散逸し、後悔の念に苛まれたという。なぜ人々は、絵画が天国の門への妨げとなるなどと考えるのだろうか？」　ー 読んだことのないタイプの新感覚な作風。 面白いけど、ミステリなのかな？第二の事件も起きたからミステリなんだろうけど、いったいどうなるんだ…。 続きが気になる。

うーん。。。性描写が多過ぎる。読んでいけない気がしている。他の作品も読み進められなくて、こっちならどうかなと思ったのだが。 イスラム文化での絵の考え方の違いと言う点で見れば興味深いのだけど、不要な性表現(に思える)に出くわすたびにまたかってなって興醒めしてしまう。

テーマは近代？個性の尊重を是とする欧米的な価値観のオルタナティブを示すことか？長かったが、まだ設定変更という感じがする。 最後にシェキュレという女性がポストモダンになっていくのが不思議。

カラとシェキュレの恋愛と殺人、イスラムにとっての絵とは？が同時並行で綴られている。 下巻で物語は急に動く。

著者は2006年にノーベル文学賞を受賞したイスタンブール在住、本作はその代表作で、1951年、雪のイスタンブールを舞台に殺された細密画師の謎を追うミステリー。また、カラという男性と、若い寡婦・シェキュレの恋愛小説でもある。 各章「わたしは○○」という形式で、名を隠した犯人、カラ、シェキュレ、絵師たち、それに死体、犬、馬、色彩の赤などが語り出す手法が特徴。 ただ、イスラム絵画、風俗、文学等の予備知識がないと、なかなか理解しがたい箇所が多い。 筋道もわかりづらく、作品の持ち味を味わうことはできなかった。

真実の芸術表現とは、神が与えた日の概念を定着させることであるから、個人の着想(様式)などは必要なく、ましてや、描く対象のものさえ見る必要がない。美の概念を定着させるのだから、目が見えていることさえ、障害になるという発想は、とても東洋的なのだろうか。

訳文が、流れるようで美しい。 中東やイスラムが何かと騒がれることの多い昨今、あちらの文化・風習・考え方に触れ、カルチャーショックを自分に与えるには良い機会になった。 西洋人が考え出した遠近法を、「皇帝陛下と他の事物を同じ大きさに描くとは何事か」となったり。 細密画は古の名人のものを完璧に写すことこそが大事で、そこに絵師の個性を出すなどもってのほか、とか。 全く異なる文化に生きる登場人物なのに、卑怯でしたたかで虚栄心と自尊心のかたまり、そういうところは現代の我々とそっくりなのだ。

とにかく文字が多くて執拗だ。登場人物もいいやつが1人もいない。女は面倒くさい。男も面倒くさい。読むのが億劫になるけど、半分超えると、段々途中で諦めるのがもったいなくなる。でも、下巻読むのはもう少しあいだを空けよう。。

［「私」を語らせてほしくて］16世紀末のイスタンブール。皇帝直属の細密画の工房で、その道の名人として知られる「蝶」が何者かにより殺害される。長年留守にしたイスタンブールに戻るなり、犯人の探索をおじ上から命じられたカラは、おじ上の娘であるシェキュレに心引かれながらもその依頼を引き受けるのだが......。ニューヨーク・タイムズ紙が推す、2004年のベスト・テンにも選出された長編小説です。著者は、ノーベル文学賞も受賞しているトルコ人の作家、オルハン・パムク。訳者は、『無垢の博物館』といったパムクの他作品の翻訳も手がけている宮下遼。 安っぽい表現になってしまいますが、とにかく上手い。殺人や恋愛といった要素で物語の中に読者をぐいぐい引き込みながら、自我と芸術、イスラームと西欧の邂逅といった大きなテーマを違和感なく組み入れてくる展開に圧倒されました。オルハン・パムクという名は聞いてはいたのですが、これほどまでに「楽しめる」作家だとは思ってもいなかったので嬉しい驚き。 16世紀末のオスマン帝国について予備知識がまったくなくても楽しめる作品です。個人的には堅苦しい概説書などを読む以外にも、本作のような小説をとおしてイスラームや中東（もちろんいずれについても本書で捉えられる射程は、そのうちの一部に限られるのでしょうが）について触れてみるのも良いのではないかなと感じました。イスタンブールを訪れる方には必携の一冊です。 〜夢を見なければ、時は決して過ぎない。〜 イスタンブールにまた行きたいな☆5つ （注：本レビューは上下巻を通してのものです。）

これはトルコのノーベル賞受賞作家、オルハン・パムクの作品。 面白かった！16世紀、オスマン・トルコ時代のイスタンブールが舞台。皇帝に仕える細密画師の一人が惨殺され、そこから謎解きがはじまる。基本的に謎解きのエンターテイメント作品で、各章はそれぞれ「わたしは〜」というタイトルで一人称で語られていきます。謎解きの過程で語られていく絵に対する画人の考えかた、西洋美術に対する思い、宗教感などが実に興味深い。ここに書かれている画家は果たして職人なのか芸術家なのか、偶像崇拝を禁じられている宗教社会における画家の在り方とは、等々、非常に興味深いものがありました。西洋美術、とくに遠近法について語られている部分“皇帝と犬を同じ大きさに描くのは正しいのか否か”などなど。謎解き話であり、エンターテイメント作品ではあるのですが芸術論、宗教論としても面白く読めると思います。 上下で長いのですがノーベル賞作家の本ということでちょっと想像してしまうような取っつきにくさもありません。

トルコはイスラム圏でありながらEUの加盟を目指しており、古くから東洋と西洋の出会う文明交差点としての役割を果たしている。それ故に生じる文明間の葛藤や衝突をテーマに著作活動を続けるトルコ作家、オルハン・パムクの代表作は16世紀末のオスマン帝国を舞台とし、細密画士の殺人と男女の恋愛話を軸としながらも屍や犬、馬や貨幣までもが語りだす「無数の一人称小説」。興味深いのは遠近法の技術に対して"異教徒の技法"として反発する場面。章ごとに入れ替わる「わたし」とはつまり、中心点を排した非遠近法的な小説であると言えるだろう。

近世トルコのイスタンブル、細密画と呼ばれる芸術の工房が舞台。皇帝から極秘に依頼を受けていた一人の絵師が殺された。その犯人は誰か。理由は何だったのか。複数一人称で描かれるイスタンブルの濃密な空気に圧倒される。

人だけでなく、屍、犬、絵に描かれた木、金貨、「死」そのもの、さらには「赤」と、次々に入れ替わる話者の独白により物語が進んでいく。 その形式はまるで、別々の絵師によって描かれた細密画を組み合わせ、一つの写本を完成させようとする作中の「企み」を、そのまま小説で表現しているみたいに思える。 彼らの独白をつなぎ合わせ、「人殺し」が誰なのかを捜しあてる、探偵小説の面白さ。 ばらばらになった写本から時代を、文化を、人々の営みを読み解いていくかのような、歴史小説の面白さ。 その二つの魅力が混ざり合って、難解ではあるけれどするすると読めてしまう。 恍惚の赤。煽情の赤。

この人の文章力というか、構成力というか、こういうカタチを作りあげる力はすごいなぁ。。 まさに傑作。

東西の交点であるイスタンブール自体に、 独特の雰囲気がある。 馴染みの薄いイスラム文化と細密画。 多視点で語られる物語。 2003 年　国際IMPACダブリン文学賞作品。

「盲目とは悪魔や過ちが入り得ない至福の境地なのだ」 「巨匠たちは、細密画への情熱や色彩、そして視覚が神の闇から生じたことをよく心得ていて、色彩をもって神の闇へと回帰しようとしたのだ。記憶を持たない者には、神もその闇も思い出すことができない。名人たちの作品はどれも、時の流れからは外れたあの色鮮やかな漆黒の闇を志向している」 「細密画とは知性の静寂であり、目の音楽である」

イスタンブールに行きたくなる。 表紙の鮮やかさどおり、作品も極彩色。 翻訳も秀逸。 (2012.8)

冒頭で殺人事件がおこり、犯人探しが主題になっているので、ミステリーだが、16世紀末のオスマン＝トルコの情勢、細密画の絵師の世界が細かく描かれていて、歴史小説に分類。しかし、恋愛の駆け引きがその背景に絡まり、男たちが美しい女性にひきずり回される恋愛小説ともいえる。

オルハン･パムク。 イスラム圏発のノーベル賞作家です。 殺人事件を下地にしていますが、なにより美しい文章でつづられる細密画の傑作と細密画師の言い伝えが素晴らしい。 海外文学はこういったまったく異なる文化や世界を見せてくれるのがとても好きです。 イスラム圏の文化にあまり馴染みがないので、絵と偶像崇拝禁止の関係も興味深かったです。

綺麗な装丁、ノーベル文学賞受賞作家による名作、などのキーワードが気になって購入。時代設定は江戸時代のちょっと前くらいの16世紀後半。あまりなじみの無いイスラム世界の時代小説なので、下巻の解説を先に読むと理解の助けになるかもしれないです。偶像崇拝が禁じられているイスタンブルで、皇帝に仕える細密画の絵師たちをめぐるお話に、これまたイスラム世界ならではの倫理感・社会性の中での恋愛事情だったり、未亡人の身の振り方だったりがサブストーリーとして展開。独特の世界観・人生観の社会で、人々が本音と建前、社会に受け入れられるための通りの良いストーリーと事実とを上手に使い分けるさま、父親や夫、その親族など、後見人となる男性が居ないと事実上社会的に自分の意志で行動することが一切できなかった女性の生きざまなど、いろいろなテーマで、読むことができます。禁じられている西洋の遠近法などの技巧を用い、物語の挿絵・装飾の域を超えて偶像崇拝の禁忌すれすれの絵画そのものとして成立してしまいかねない、秘密の写本を皇帝直々の命令で描いていた名人の職人が、ある日殺され屍となって発見されます。その死を招いたのがほかでもない皇帝の秘密の写本であり、犯人は同じ写本制作に関わっていた名人なのでは、、、というフーダニットを横軸に、めくるめくエキゾジックな世界が描かれます。各章の語り手を名乗ったタイトルも印象的。抽象化された概念が一人称で語るという、不思議な章もあります。日本人にはあまり馴染みがないものの、実在の人や史実があちこちちりばめられているそうです。読み終わって、あぁぁぁそうだったのか！と、ハっとしました。なんとなく、今はもう無い浮世絵の職人とか、実在したけれど謎の人物である写楽とかを、思い出しました。読解力が足りなかった感があって若干不完全燃焼ですが、堪能して読了しました。面白かったです。

ノーベル賞受賞の時にいくつか書評を読んで、気になっていた作家さん。初めて手にとってみたけど思った以上に読みやすくて面白い‼ ある装飾写本に関わる人々や物がかわるがわる一人称で語っていくのだけどどれも個性豊かで、イスラム世界の濃密な妖しさもふんだんでうっとり。 下巻も気になるところ、ゆっくり味わって読みます。