劇場版「無限列車編」は鑑賞済み。そのときは煉獄さんに感情移入するから、相対的に猗窩座の評価は低かった。「試合に勝って勝負に負けた」みたいな。もちろん煉獄さんの壮絶な戦いには感動を覚えるし、煉獄父の後ろ姿には掛ける言葉もない。ただ、先日観た「第一章 猗窩座再来」を踏まえると猗窩座の評価は大きく変わる。煉獄さんといい戦いをしたいと思い、また、強者だと認めた相手だからこそ、執拗に鬼になるように勧める。狛治さん時代を踏まえてこの間の猗窩座の発言を読んでみるとグッとくる。猗窩座戦の前、煉獄さんがみんなが無事だと言ったその糸目顔は良い笑顔です。

アニメと凄さとマンガの凄さを噛み締めた無限列車編。 煉獄さんの信じる言葉。 禰豆子を信じ、少年たちに希望を与えた。 伊之助がどんどん成長していく。 無限列車編を映画にした判断に拍手です。

アニメとコミックの両方をみてどちらも心熱くなります。 上弦の強さに唖然とし、強さはすぐには身につかないことを知る。だからこそ今できることを大切にする意思と行動力が必要。 ねじ式　頭突き 鋼鐵塚さん再びに大笑い！ そして遊郭へ ぜひ〜

煉獄さーーーーーーん！！！！ 本当に亡くなってほしくなかった…。 映画でも漫画でも泣けるって本当にすごいです…！！

煉獄さんの活躍が描かれるのはこの巻だけなんですが その後の主人公の活躍を陰で支えるという意味だけでもこの巻をしっかり描けたというのは本作が賞賛されるにいたるうえで大きな存在でしたね

てっきりもっと長生きするとおもったのに いい意味で裏切られた

煉獄さんがめちゃくちゃかっこいい巻。 最後あたりは本当に涙がとまりません。 このエピソードが炭治郎に大きな影響を与えます。

映画を観た時に号泣したし、 その後数回観たけれど、 原作でもやはり大泣き。 それでもアニメーションと比べたら、 あっという間だった。

煉獄さんが死んじゃった 煉獄さん勇敢でした。 私は前まで煉獄さんがちょっぴり怖いなと思っていましたけど無限列車編をみて気付きました煉獄さんはいい人なんだなと思いました。 猗窩座との戦いはすごく迫力ががありました 煉獄さんがもう出て来ないなんて悲しいです

何かを極めた者の言葉には、説得力と重みがある。 その領域に達するまでの道のりがどれほど大変なものだったか…。 炭治郎が魅せられる気持ちになるのも分かる。 伊之助が憤慨するのも子分(＝仲間)が傷つけられたからだよね。 でもちゃんと、信じてる炭治郎の言葉(約束)を守ろうとしてくれる心意気がまた素直で可愛いところでもあるね。 ここで上弦の鬼が登場するとは思わなかった。 段階を踏んで徐々にと思ってたけど、前巻で粗方下弦の鬼を殺しちゃってたし、無惨からすれば一刻も早く芽は摘んでおこうという考えだったのかな？ 煉獄さんと猗窩座の戦いは、映画での音響、動き、充てられた声、どれを取っても素晴らしかった！ 手をグッと握りしめて、息を詰めて見てた！ 原作も技の波動、斬撃から力強さを感じる。 回想で母上様との会話から炭治郎達へ託す言葉、そして再び母上様と対峙しての会話…もう、駄目ね…泣いちゃう…。 映画でも泣いたけど、原作でも泣いた…。 愁いも悔しさも、言葉にするには大きな出来事過ぎて出てこない。 煉獄さん、戻ってきて！お願い！ ここでお別れなんて…無理だよ…(泣) この戦いで伊之助の成長が著しい。 強くなったし、気持ちを全面に出すようになったし、男泣きもしたし。 泣くことも気持ちを吐き出すことも、我慢しなくていい。 次へ進む為のプロセスであって、恥ずかしいことではない！必要なこと！ "日の呼吸"については、まだ謎が多い。 "始まりの呼吸"だというくらいしか明かされず。 お屋形様は知ってる風だったよね、隊員は知るところではないのか。 ようやくアニメに追い付いた！次は遊郭編！

無限列車編の後半。アニメからはいって今頃、原作読んでます。アニメを見たときどうも、煉獄さんのエピソードがこれで終わらない気がしていて、こんなのだめだろうなあ、と思いつつ、鬼になった煉獄さんもみてみたい！　原作の鬼の絵は繊細で、主人公たちと同じように魅力があります。

ヒノカミ神楽　呼吸を極めれば様々なことができるようになる　己の弱さや不甲斐なさにどれだけ打ちのめされようと_心を燃やせ_歯を食いしばって前を向け　才能のある者は極一部_後は有象無象_何の価値も無い塵芥だ‼︎ 全ての呼吸が”日の呼吸“の後追いに過ぎない

初めて読んだんとき、すごく泣きそうになりました。煉獄さんのあの言葉「心を燃やせ。」感動しすぎて結構泣きました…

弱いことに打ちのめされて成長しようとする炭治郎たちはすごい。自分が弱いということを認めるのはなんだかんだできないから。主人公たちがどんどん成長していくところが読んでいて楽しい。

この本は、とても感動しました。映画を見ててすごく泣きまた。　　　　 ぜひ、いいね押してください。

物語の登場人物の言葉に心動かされ、それから自分はどうなのかと考える。人はそれぞれにバックボーンがあり、いろんな生き方、考え方がある。自分はどのように生きて行きたいのか考えさせられる教科書のような本。

こんにちは、半澤洋(ロッシ)です。 愛読書はジャンプです。 ひろしなので、友人からはロッシと呼ばれています。 今回は、 【鬼滅の刃　8巻】をご紹介します。 鬼滅の刃の中でも、何故8巻なのか？ それは、 【煉獄杏寿郎】の生き様がかっこよすぎるからです。 親しみを込めて仲間からは煉獄さんと呼ばれますが、 鬼殺隊というチームを支える“柱”の一人。 その「炎柱（えんばしら）」が煉獄杏寿郎なのです。 ストーリーの内容については割愛しますが、 連載していた当時、ジャンプを読んでいて涙したのはこれが最初で最後かもしれません。 炎のように熱い志を持ち、仲間想いで、 どんなときも自らの責務を全うする煉獄さんの姿に心打たれること間違いなし！ 最後に煉獄さんの言葉を紹介して終わります。 「老いることも死ぬことも 人間という儚い生き物の美しさだ。 老いるからこそ 死ぬからこそ 堪らなく愛おしく尊いのだ」 2021年3月15日_半澤洋(ロッシ)

映画きっかけでこの作品に触れた私にとってはやはり特別な巻。 今2周目読んでるけど、この巻での経験は、炭治郎たちを何段階も成長させたと改めて思う。 物語前半のハイライトでしょう。 煉獄さんって、20歳だからね？めっちゃ大人に見えるけど。(皆だけど) そんな煉獄さんを支えていたものはきっと亡き母への思い。 お母さんの期待に応えようとする事で悲しみを癒し、もしかしたら折れそうになる心を支えていたのかもしれない。 弟くんの事心配だろうなぁ…恋愛もせずに(知らんけど笑)ひたすら鬼斬ることだけを考えて…涙 とか、もうお母さん目線笑 ずーっと余裕の表情なのに、本当の敵に対峙した瞬間、本気の表情になるのかっこいい。 あと、鬼に対しても「君」と呼びかける紳士な所？も好き笑 そして炭治郎。 逃げていく鬼に投げかけた言葉は、煉獄さんが呆気にとられるくらいストレートで、ある種幼さすら感じる。それがまた胸を打つのだけども。 このアンバランスさ＝自分が家族を守らなければという自覚においては大人びている反面、言葉選びがストレートで幼い所が炭治郎の魅力だと思うし、低年齢の子供たちにも人気が出る理由なのかな。

映画のクライマックス。 魘夢は倒せたけど なんとも見苦しいやられ方だったかな、と。 自分の手の内をさらしてやられる、って 敗者の惨めな特徴だよな〜。 分析力の乏しさを認めないうちは 自己成長に繋げられないし それを怠った者は生き残れない。 反面教師になれる敵役、ベスト3に入る

えっ、えっ!? 煉獄さんって、１、２を争う 人気キャラって聞いたんですけど。 こういう話だったの!? すごいなぁ。 見事に導き手です。

原作を見ずにアニメと劇場版を見ました。 それらからすると作画が残念に思えましが、内容が良く泣けました。

呼吸を極めれば様々なことができるようになる 何でもできるわけではないが 昨日の自分より確実に強い自分になれる 老いることも死ぬことも人間という儚い生き物の美しさだ 俺は俺の責務を全うする ここにいる者は誰も死なせない 素晴らしい覇気だそれ程の傷を負いながらその気迫 その精神力 弱き人を助けることは強く生まれた者の責務です 責任を持って果たさなければならない指名なのです 強く優しい子の母になれて幸せでした 若い芽は摘ませない

どうして煉獄さんが死んじゃうの〜！って叫びたかった。映画の方がいい気がする...。煉獄さんの心より自分の心が死にそう。あがさ、思ってたよりイケメンでかっこいい！炭治郎の心の中がホカホカ。　煉獄さんの笑顔…素敵すぎる

れ、れんごくさァァァァん！！！！！！！！！！！！！！！ （映画見て煉獄さん好きになって漫画みていっそう好きになった） シリアスの直後にギャグ（※鋼鐵塚さん）ぶっこんでくるの好き。

炎柱 煉獄 杏寿郎が死んでしまった。 無限列車の鬼と戦い、列車に閉じ込められた人間を守りぬいた。 煉獄 杏寿郎の父に、炭治郎が報告に行くと、父は、そっけない態度。 でも、本当は、息子の頑張りを喜び、死を悲しんでいた。 泣けた。

まだ映画を見ていませんが、原作だけでも泣ける。出ているところまでは全部集めたけど、やっぱり煉獄さんが一番格好いいですね。

杏寿郎の生き様に感銘を受けた。 新しい芽を摘ませはしないと、命と引き換えに守り抜いた。判断の早さ、死をも素早く受け入れ、炭治郎に語りかける姿もまた美しかった。 杏寿郎の様な人間らしさを見習いたい。

煉獄さん…かっこよかった。考え方も好きだし、胸を張って生きろって言葉がすごい響いた。きっと、胸を張って生きてる煉獄さんがいうから響いたんだろな。炭次郎たちや家族に伝えた言葉も素敵だった。そんな煉獄さんが鬼になるわけないだろ、ばーか。 「老いることも死ぬことも人間という儚い生き物の美しさ。老いるからこそ死ぬからこそ堪らなく愛おしく尊い。強さというものは肉体に対してのみ使う言葉ではない。」

老いることも 死ぬことも 人間という儚い生き物の美しさだ 老いるからこそ 死ぬからこそ 堪らなく愛おしい 尊いのだ 強さというものは 肉体に対してのみ 使う言葉ではない -煉獄杏寿郎-

主人公を鍛えるべき人が主人公の前で(主人公を守って)死に、それをキッカケに主人公が成長してゆく、というのも、少年漫画の王道です。 ワンビースのシャンクス(腕)しかり、キングダムの王騎しかり。 炭治郎の呼吸の謎も、解けそうで解けません。

大正ファンタジー活劇冒険譚！ 無限列車の悪夢は終わったが、突如、鬼に急襲される。 それは上弦の参。対峙する炎柱・煉獄杏寿郎･･･その結末は。 近道なんて無い！苦しくても足掻いて、少しずつ前に進むんだ！ 第61話～第70話を収録。 無限列車の悪夢は鬼へ惨めな悪夢となって返る。事件の終結。 だが、突如、鬼が現れる･･･彼は上弦の参。 対峙する炎柱・煉獄杏寿郎。 二人の戦いに上弦の鬼と柱の能力の高さを感ずる、炭治郎と伊之助。 そして、結末。煉獄家を訪れた炭治郎は“日の呼吸”の存在を知る。 蝶屋敷では事件？発生･･･それが新しい任務の始まりになるとは！ 柱としての堂々たる姿、温かい微笑みで語る炎柱・煉獄杏寿郎。 人間であり柱である彼の心情と責務。母の想いに応える生き様。 そんな煉獄に鬼になれと言う猗窩座。人間の弱みを嫌悪する言動。 二人の戦いは、人間と鬼との価値観の違いをも明確にしています。 戦いに接した炭治郎と伊之助の語りと叫び。蝶屋敷での善逸の呟き。 苦しくても悔しくても、どれだけ打ちのめされても、前を向く。 煉獄さんの存在は彼らの決意と新たな目標にもなりました。 それにしても“隠”の皆さん、事後処理に登場･･･素早いなぁ。 鋼鐵塚さんもとんでもない姿で登場するし･･･で音柱まで！ さあ、新たな事件が始まりそうな、予感です。

　精神攻撃の敵を倒したと思ったら、十二鬼月の参が登場し、炎柱・煉獄（表紙）とハイレベルな戦いを繰り広げる。そこに手出しすることすらできない炭治郎たち３人。 　明るく素直でまっすぐな炭治郎は古典的なヒーローものの主人公の性格だろうか。しかしそういうのはもうちょっと古いのだ。その古さが清新な感じを与えるとともに、もっと新しいキャラクター像を脇役に与えているところがミソなんじゃないか。 　自分の能力をいささか過信している熱血漢で、失敗して成長する。自己中心的なようでいて人情に厚いところもある。というのは伊之助で、優等生では面白くなくなった次の世代のヒーロー像。 さらに、まったく自己評価が低くネガティヴで屈折しているものの、いざとなると力を発揮する善逸はもっと現代的なキャラかもしれない。

炎柱 煉獄杏寿郎 VS 上弦の参 アカザ 煉獄杏寿郎の想いは、後々の炭治郎まで影響を与える。 好きなキャラ(^^) 始まりの呼吸、日の呼吸！

煉獄さんー！まさかの！！！ テンポがいいなあ ひのかみきになるなー まだまだわかんないんだろうな へんいしまくりの無惨は前のはどうしたんだろ 死んだことにするのかしら

忘れない　人より強く生まれた者の使命　私もいつもそうでありたい　余力がありすぎて　ありすぎるのに　まだまだ生かせてない　読めてよかった　この作品がこの世に生まれたことに感謝

煉獄きょうじろう死す。父がなぜ柱を辞めたのか。秘伝の書をなぜ切り裂いたのか。 有限の人間。不老不死の鬼。どちらに生の真実があるのか。

眠り鬼の怖さ。これが下弦の鬼の強さ？ それを足元にも及ばせない上弦の鬼の登場。煉獄との悲しい別れ。

第８巻。無限夢列車編が完結しました。 この巻は面白い。素晴らしい。 列車鬼撃破と思ったら上弦の鬼、しかも参番登場ではありませんか。そしてこの参番と煉獄杏寿郎すごかった。ホントこの巻良かったですね。 そしてそれだけじゃなく、「ヒノカミ」神楽が「火ノカミ」じゃなく「日ノカミ」ということが判明。なるほど、だから鬼舞辻に狙われるのか。竈門一家が狙われたのはこの辺が原因、、、

煉獄さんがああああああ。 上弦の強さを思い知らされる1巻。 こんなんがあと4人もいるんかよ。 炭治郎の呼吸は日の呼吸。 話が込み入ってなくて展開も分かりやすいからみんな読みやすいんやろな。 無惨は昼でも活動しよう計画かね。

炎柱・煉獄杏寿郎敗れる！ これからも柱の中心として、若手を育てていく立場になると思っていたのに予想外。 上弦は、やっぱり強いな。

うーん、なんかそんな気してたよ。 だって、そもそも敵に対してこっちの戦力がオーバーキル気味だったもの。 そこで、オーバーキルな戦力持ってくる意味ってなによって考えると。。。 でも、思ったより良くてちょっとくるものがあった。

煉獄さんかっこいいし強いのになんで死んでしまったんだろうか うまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまいうまい！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

"「逃げるなァ！！！ いつだって鬼殺隊はお前らに有利な夜の闇の中で戦ってるんだ！！ 生身の人間がだ！！傷だって簡単には塞がらない！！失った手足が戻ることもない！！ 逃げるな馬鹿野郎！！馬鹿野郎！！卑怯者！！ お前なんかより 煉獄さんの方がずっと凄いんだ！！強いんだ！！ 煉獄さんは負けてない！！誰も死なせなかった！！ 戦い抜いた！！守り抜いた！！お前の負けだ！！煉獄さんの勝ちだ！！」" 朗らかな表情が多い分、煉獄さんがすんっーーと無表情になってるシーンが良い。 明らかに強そうな人がこんな早くに、名前覚えるより前に亡くなるとかだれが思うよ……泣いた。 柱になっても上弦の鬼に勝てるわけでないという事実が結果と共にぐさりとくる。 煉獄さんの父や弟は重要な事を告げる立ち位置でまた出て来そう。 70話の扉絵がすごく良いなぁ。その後を読んだらどういうシーンかわかってしまうけど絵がいい。

善逸（炭治郎でも落ち込んだり　だめかもしれないって思っちゃうことあるんだな　そりゃ　そうだよな　煉獄さんみたいな鍛え抜かれた‟音”がする人でさえ　死んじゃったんだからな　悲しいし取り乱すよな）（伊之助だってギャン泣きだった　いっぱい悔しかったんだろうな　人間なんだから　そんなパッパと　頭切り替えらんないよね）（どんな強そうな人だって　苦しいことや悲しいことがあるんだよな）（だけどず―――――っと蹲ってたって仕方ないから　傷ついた心を叩いて叩いて立ち上がる）（煉獄さんもきっとそういう人だったはず　そういう音の人だった　ちょっと風変わりだったけど　強くて優しい音だった）

どなたかが、キャラの死にはふた通りあって物語のための死とキャラのための死があるって話してたのが忘れられない。煉獄さんをたらしめるための展開なんだよなぁ……ウッ…兄貴……

うーん。個人的にどんどん微妙になってく。つまらない。自分的に3巻(※確認したら4巻だった)が一番ピークで面白かったなあって。前々から思っていたけど、主人公嫌いだなあ、って思ってしまう。

人として生きる上でのかたち、それを思わされた。 読みながら涙が落ちた。 何か頑張れる人にならなければ。

今一番いけてるジャンプ漫画にまで昇り詰めた鬼滅の刃、8巻だー。 初登場時は眼がバッキバキで言葉通じない系キャラかと思いきや、炎を受け継ぐだけあり、あまりにも熱く、しかしぶれることのない強い光を放って朝日と共に消えてしまった煉獄さん……。カバー裏が非常に泣ける。 今巻も引用したい名台詞連発で凄かった、ホント。 次の宇髄も完全にネタキャラかと思いきや、現在連載を見る限り流石柱。。。。 ホント面白い漫画ですばい