浅田次郎さんの小説は、いつもセピア色だ。 戦前から戦後の時代を生きたことはなくても、 なんだか「懐かしい」と感じさせてくれる。 人々はみんな「完璧」ではなくて、どこかにどうしようもないところを抱えながら、人間臭く生きていて、それがどうにもリアルな感じがする。 終盤、隠されていたもう一つの主軸が、霧が晴れるように見えてきて驚いた。 戸惑いながら読み進めていくと、セピア色だった世界に、一瞬ものすごく鮮やかに色がついた。 想像もできないような急展開、とは言わない。 ずっと、カタチを伴わない予感があった。 ただ、その予感がどうカタチを結ぶのか分からなかっただけ。 やるせない余韻とともに、世界がセピア色に戻るころ、物語もすっと終わる。 この物語に何を思うかは、わたし次第。

半分くらい読んでもなにがなんだかわからず 後半の怒涛の展開に鳥肌だった。 知人にオススメされて読んでみたけど、映画も見れたら見てみたい。 この話がどうやって映像化されるのか…。 普通に好きで読みやすい本だったけど、自分はどハマりしなかったので星3にしました。 今はない価値観、時代背景が読んでて楽しかったです。

しがない衣類品売りの男が、地下鉄を介してタイムトリップし、決裂した父親の過去を知っていく物語。 前知識なしで読んだので、SFなのか！と驚いた。 そして、舞台は完全に東京。東京すぎるくらい東京で、地下鉄の路線を細かく描いているのだが、逆にそれが、関西人の僕からするとわからなくて、ノイズになっているように感じた。 舞台設定の大事さと、どこまで描くか、の塩梅を学んだ。設定が細かいことはとてもいいと思うけど、その細かさをどこまで描き切るか、という折り合いのつけどころが大事なのかも。

映画「鉄道員」で著者浅田次郎氏を知り、 私が旅行の際、好んで読んでいるJAL機内誌「スカイワード」での旅エッセイも手がけられていることから、浅田氏の作品に興味を持ち、当書を読むに至った。 「すべての地下鉄通勤者に捧ぐ」 から始まるこの物語に対し、私が地下鉄利用者で無いことをひどく残念に思った。 しかし、浅田氏の繊細な情景描写と心理描写によって、容易に物語に入り込むことができた。 今後、この作品の舞台である東京メトロを利用する際には、昔から変わらず走り続ける地下鉄に想いを馳せ、電車に揺られようと思う。

ふいに神田駅の地下街がどんなだったんだろうと気になって手に取る。みち子必要だったかなぁ。父親と主人公との関係にもう少し焦点を当てたものが読みたかった。暴君に至る過程ももの足りない。昔映画は端折りすぎと思って観てたけど、原作もあっさりしてた。 銀座線てやっぱ地下鉄の中では一番ノスタルジックでいいなぁ。昔の東京の描写も良かった。

真次は地下鉄の通路でタイムスリップを繰り返すうち、徐々に家族の真実を知ることになる。そして、制御できない残酷な現実が明らかになっていく

地下鉄とその出入口で時空の歪みを通してなされるタイムトラベルが、本作の主軸をなしている。突拍子もない設定ではあるが、そこで展開される謎めいた出来事が、ある事実に向けて収斂していく。発端は立志出世の父と、3人兄弟の長男が激しく言い争った後、長男は家を飛び出し事故にあって亡くなる。本作の主人公である次男は、この兄の命日に、地下鉄の出入口で不思議な経験をする。そこから過去へ過去へと因果を紐解くように遡っていく。この過去へのタイムスリップを通して、主人公は兄の死の真相を知り、非情と思っていた父の過去を知ることになり、この異様な様々な体験を共有する相手とともに深く謎めいた過去へと誘われていく。どんな結末が待ち受けているのか、不透明な予感を抱きながら、現実離れした体験を自然に受け入れていく。導かれるかのような時空の彷徨いの先に、やりきれない驚きの結末がある。

町に地下鉄がやってきたその日、真次は不思議な錯覚に捉われる。ホームに立ちつくす自分を、もうひとりの自分が地下鉄の窓の中から見つめているのだ…。愛と冒険の傑作ファンタジー。

タイムリープもの。自殺した兄の命日に戻り、兄を助けるのかと思いきや… 父との関係も変わったわけではなく、何だかもやる終わり方。結局何だったんだ?となってしまった。 多分時代背景とかも苦手なのかも。

あまり得意ではないSFファンタジー。 流星ワゴンやBT63のような流れかなと思っていたが、結局兄の結末も父親との関係も何も進展なく終了。 父親とはほんと絡みも何もなかった… ミチコの行動も分からなくはないが、安易な結末にしてしまったなぁという印象。 伏線は色々と張り巡らせられたと思うけど、ほぼ回収されず、終わり。 不完全燃焼。

明治の華やかな時代、戦争中の不穏な時代、戦後の混乱の時代など何度も過去と現代を行き来する真次とみち子。何か見えざる力に導かれているようなのだがその理由と結末がわからない。そんなSFのようなファンタジーのようなストーリー。 みち子の「時間って残酷だわ」というセリフが身に染みる。

おそらく約20年ぶりに再読。最近文庫になった新作を読む前に、私にとって浅田さんの作品の原点ともいえる本作品をもう一度味わおうと思って手に取りました。もちろん「ぽっぽや」「蒼穹の昴」を初め浅田さんの作品はほぼ読んでいるはずです。ただ、「メトロに乗って」は私が浅田さんの作品を読むきっかけになった本。 同じ浅田さんの作品を、それも20年以上前の作品と最近の作品を読み比べてみると自分がどう感じるだろう？浅田さんの文章・ストーリー展開等に変化はないだろうか？と半ば期待のようなものにワクワクしながら「メトロに乗って」を読み始めたのだけれど、残念ながら過去に感動したことだけは覚えていて再読したはずなのに、読み始めから初めて読むのと同じような感覚。全くと言っていいほど覚えていない。浅田さんの作品の過去と現在の違いを感じる以前の問題として、自分の脳の衰えを自覚せざるを得ない。20年という年月は長いものだ、と何だか哀しくなってしまったのでした。 やはり、題名通り地下鉄が作品全体の背骨の様な役割を持っている。主人公は地下鉄をタイムマシンのように使いながら、自分の家族や父親の真実を思い知らされていく。愛人とほぼ同時に。しかし、決して過去の事実を変えることはできない。最後に一点だけ自分のこれからの人生を愛人と共に変えていこうとした矢先に、自分と愛人との間にある真実に翻弄されてしまう。どうしようもない流れの中に身を置いているということが切ない。この最期の展開に至る途中で、その内容が予想できた。予想だと思っていたのだけれど、最期まで読んだところで、それは予想ではなく脳の奥底に眠っていた自分の記憶が蘇ってきていた事であることがわかった。 本作を読みながら、東京の地下鉄のことが自分自身の経験と重なってしまいました。私が知っているのは1980年代からではありますが。 狭くて、時折車内の蛍光灯が消えて真っ暗になったかと思うとオレンジ色の補助灯が点灯する丸ノ内線が懐かしい。初めて乗った時は「故障ではないか」と思ったものだ。 神田のJRと地下鉄を繋ぐ地下道、階段部分の二方向のトンネル。身を屈める様に通った狭さや低さが懐かしい。 霞ヶ関・赤坂見附あたりの地下の接続道の迷路のような暗い長い道も不安になりながら、「標識の駅が接続しており乗り換え可能」というサインは信じてはいけないという事実。 おそらく、20年前に読んだ時も同じように感じたはずだ。しかし今回は初読のように感じられた。ただ一点だけ、最期の「現在の人間が存在しなくなる」出来事だけは読んでいる途中からストーリーが予測できた、というか思い出していた。やはり、一部分だけは記憶に残っているものですね。 やはり良い作品でした。最近乗っていない地下鉄の路線や歩いていない通路等を久しぶりに訪れてみたいと思います。

地下鉄の階段を登ると、30年前の景色が… 自殺した兄の命日だった。 兄の運命を変えようとする、真次。 しかし、運命は… 地下鉄によって、同僚で不倫相手のみち子と過去に遡っていく、真次。 そこには『アムール』と呼ばれる若き父、幼い父、戦場での父、兄が亡くなった日の父…の姿が。 戦時中、戦後を逞しく生きる父。 みち子との関係は… 父との関係は… 運命は変わるのか… 何かすっきりしない… 『小沼佐吉の息子として生きる』という真次。 が、父に会おうともしない。 のっぺいの言う通り、父と和解するべきてはないのか… 父・佐吉は決して、家族を愛していなかったわけではない。 みち子は、父と母に愛されていることを知り、… 現実よりよくなって欲しいと考えすぎなのか… 何も変わっていない。 真次が父の想い、父の苦労を知ったというだけで。 父にも会わない… 家庭を顧みなかった父を許すことができないのか、自分もみち子と不倫をしているにもかかわらず。 真次の自己満足ではないのか… 父・佐吉の真次に会いたいという想いは遂げられていない。 何かスッキリしない…

一代で国際的な大企業を築き上げた父。しかし、家庭では母を蔑ろにし暴力的であったため反発した兄は家を飛び出し、自殺。次男である主人公も、その時からはっきりと反発心が芽生え、家を出る。後に母も家を出て次男と暮らすようになる。結局、三男である弟が家業を継ぐ流れになっているが、妻は子どもを置いて実家に帰ってしまい苦労している。 主人公、真次は地下鉄の駅から時間を遡って、戦後の闇市で商才を発揮している父、戦時中のソ連軍の攻撃から逃れる父、徴兵され入営する父、祖父の借金の為に必死に働いてる父…自分の知らないいろんな父の姿を見ることになる。そして、兄の自殺の本当の理由も知ることになる。 また、自分の不倫相手が、異母兄妹であったことが判明、、悲しいお別れもあります。 自分が生まれる前の親の姿は意外なものかもしれません。 ただ、それを知って今の親のことを深く理解できても、許せるかといえばそれはまた別の話ですね。無理して許すことはないと私も思います。

家の本棚にずっとあったので、読んでみようと思った本。 半分以上読んでから、「アムールってなんか聞いたことがあるような、もしかしたら前に読んだことがあるのかも」と思ったものの、話は全く覚えておらず、残り少しになった時にブクログに登録しようと思ったら、2014年に読んでいたことが発覚。最後の最後まで、何も覚えていなかった。 2014年に読んだ辻村深月さんのツナグも同じような感じで再読し、こちらは途中で読んだことがあると気づいたけど、あの頃は出産直後だったので、いつも以上に記憶力が悪くなっていたのかもしれない。 地下鉄に乗っての再読の感想は、2014年と同じで、終わり方が好きではなかった。ただ、情景描写が上手で、タイムスリップした時に真次やまち子が見た風景が、目の前に広がってくるようでよかった。

自分が見ているその人は、自分が見ているだけの一部でしかない。 昭和初期から戦争、戦後の激動の時代を生き抜いた父親の知らない一面をタイムトラベルで垣間見る。 他者は自分の思い通りにはいかない、自分の思い通りに歴史は変えられない。 とても力強く、切ない物語でした。

いまや世界的大企業へと発展した会社の創業者・小沼佐吉。家庭でも暴君だった佐吉の次男である小沼真次は幼いころ、兄がくり返した佐吉への反発をよく目にしていた。しかし、その反発がこじれて兄が自殺を遂げてしまったことを機に、真次の父親への反感は決定的なものとなる。大人になっても親の会社を継ぐことはなく、地下通路の一角に事務所を構える小さな会社で働く真次。そんな彼は、ある日、高校時代の書道の先生だった野平と偶然出会うことになる。その出会いのときをきっかけにするように、彼は時間を超える経験を幾度として、本当の父親の人生を知ることになっていく。 １９９４年の作品です。崩壊したバブル景気の毒々しさの名残が色濃く残る時代だったと思います。本作品で香るその時代の匂いとしては、景気が後退してもまだまだ経済的に余裕のあるアジア一豊かな日本の大都市・東京に住む人々の、モノのあふれた中で暮らしている空気がさりげなくあります。また、エゴイスト的な振る舞いが今よりも容認されやすい感覚も感じられます。 では、強くこころにひっかかったところを書き綴っていきましょう。 戦後の焼け野原の頃にタイムスリップした真次は街娼の姐御・お時と出合い、＜抱き寄せるお時の骨は、軋むほどに細い。やはり思いがけぬ若さなのだろう。この娘が胸の奥に抱え込んだ哀しみを知る者は、この時代にも、後の世にも永久にいはしない、と思った。＞という思いを抱く。 現実にこのような「誰にも知られない深い哀しみ」を胸の奥に抱えたまま生きて、そのまま死んでいった者たちは現代でも過去でもそれこそ未来にだってほんとうに大勢いるでしょう。だけれど、自分のような深い哀しみを抱えた人は過去にも、まだやってこない未来にだって大勢いるものなのだ、ということに気付くと、孤独が、孤独を保ったままで、時空を超えて結びつきあうような体験をすることになったりします。シニカルな見方をすれば、それはただの個人的な想像力の産物にすぎないのでしょう。けれども、そういう方法でしか癒されない深い哀しみというものは存在します。しかしながら、そういった方法を知ることもなく、果てしない孤立感ゆえに胸に大きな穴があいたまま、亡くなっていく人こそが大勢を占めるものなのかもしれません。でも、そこに慈しみの気持ちやねぎらいの気持ちや寄り添いたい気持ちで、イメージを持てるかどうか。つまり、詩的な精神で埋まる穴ってあると思うんですよ。 『地下鉄＜メトロ＞に乗って』では、戦後間もない時代で、傷つき、でも逞しく生きる人たちの強さを感じさせられます。浅ましくしたたかに法やモラルをかいくぐったり、それらをすれすれのところで行動したりする。そうしなければいけなくなった哀しみ、そうすることの哀しみと、歪みを抱えた人間の強くある姿がありました。 生命力がほとばしるような表情で生きる人たちがいればその民族は復活していく、というように語られるところがこの作品にはあったのだけれど、僕が思うにはそれはちょっとロマンチックな希望的観測すぎるようなとらえ方に思えてしまいました。人間という生き物はそこまで単純ではなくて、自分が生き延び富を得るためには暴力が肯定されてしまい、だからこそ他者を深く傷つけることへの抵抗が弱い。成功して生きていくためにはある種の不器用さを抱え込まなければならず、加害の罪を抱え込んでしまうのだと思うのです。 要するに、そこで「人間はそこまで完璧じゃないんだよな」と感じさせられたのでした。というか、すぐにボロがでる存在なのに無理してまで生きていかないといけない。ここでいう「無理をして」とは、暴力で家族を含めた他者を傷つけながらでも生きないといけない、ということです。これが、時代・社会という止まらない激流を生きるがための哀しみなのかなぁ。 本作品に、僕はストーリーそのものよりも、そういった細かいところで感銘を受けましたねえ。 １章ごとに、「ふーーーーん」と大きく息を継ぎながら考え事に落ちていくような読書でした。混沌としたもの、整理しきれないごちゃっとしたものがそのままどろどろと背面に在りながら流れるストーリーです、序盤から中盤まで特に。読みながらも、端折ったり単純化したりしないように読み続けなきゃという構えでいました。 蛇足ながら、浅田次郎先生は、僕が学生時代にアルバイトをしていた札幌競馬場で何度かおみかけしたことがありました。それどころか、ハンドスタンプの確認のためにお声がけしたりもして。直木賞作家になられた頃でしたから、あ！　と思ってちょっと緊張したという。まあ、それだけなんですけどね。

再読。 のはずなのに、全く覚えておらず、読んでなかったのかもしれない。それはともかく、胸がきゅーんとなった。 みちこさん、それはあんまりだ…。 自分が登場人物の一人だったら、どうだったかと考えると、ため息しか出ない。 生まれ落ちた時代、環境で、とにかく生きるしかなかった人々。生きのびるために、手段を選んでいられないことも。 重苦しい気持ちになったけれど、読めてよかった。

兄が死んだあの日へ…地下鉄の駅の階段を上がったら、そこへいた。 兄を助けられるかもしれないと… あの日から家族には亀裂が入り、やがて傲慢な父に耐えかねて家を飛び出した真次は、地下鉄で過去に戻ることを愛人のみち子と共に辿る不思議な体験をする。 過去を遡るうちに出会う人たちの強さ。 そして若かりし父に何度も出会う。 ずっと憎んできた父。そして母との人生を知る。 そして…最後に知る残酷な運命が… 2022.2.19

父親を憎んでいながらも周りから父親に似ていると言われている主人公が地下鉄というタイムマシンに乗って、今まで知らなかった父親に出会っていくというちょっとしたユニークなファンタジー小説。 元々有名だし映画化もされてるから知ってる人も多いかな。 ストーリーも奇抜な設定で興味をそそられたけど、個人的にはこの小説は過去の時代の描写がすごく細かくて上手だなぁって感じました。 当然戦前や戦後直後の東京なんて知らないんだけど、この本を読むと「あぁ、なるほどこういう時代だったんだなぁ」とちょっとその時代の東京に詳しくなった気にさせられます。 主人公はタイムスリップして過去のさまざまな時代の父親に出会って本当の父親のことを知っていく訳だけども、ふと自分の父親ってどんな人生送ったんだろうなぁなんてセンチメンタルに考えてみたり…。 最後はあっと驚くようなエンディングも用意されていて、終始飽きなかった一冊。

　1994年刊。第16回吉川英治文学新人賞を受賞し、浅田次郎さんの最初期の「名作」と呼ばれている作品らしい。 　タイムトリップというSF的な装置を使ってストーリーが展開されるが、叙述や感受性は普通小説のものであり、リアルな日常性の感覚が確保されている。 　良い小説だと思って読んだが、最後の結末が自分にとっては今ひとつな気がした。 　この作家の作品をまた読みたいと思う。

個人的に東京の地下鉄のあの独特な雰囲気がとても好き。所々に古びた歴史の跡も残り、なんとなく感じるぼんやりした空気感、一期一会に行き交う人々の色合いが哀愁を誘う。 そんな都会の地下鉄が物語の舞台となり、タイムスリップというファンタジーな設定がとても相性良く自分の心に染みた。結末は悲しく切ないけど。映画版もとても良かった記憶。

●主人公がある日、突然タイムスリップして、家族の過去と向き合う物語。●彼は父親の慈悲ない態度に愛想をつかせ家を出ます。そして、タイムスリップし、青春時代の父親と交流します。交流の中で、父親が仲間を大切にする、とても情に厚い人だったと知る・・・。 ●この本はファンタジックな手法を用いて、読者を惹き付けています。私は、親子愛にとどまらず思った事があります。人はともすると、思い込みや噂に惑わされ、真実を見失い勝ちです。反省してやみません。

主人公が複雑な想いを持つ地下鉄が、時空を超え父親の生い立ち等家族の過去に繋がる出口を持つ、たが、決してファンタジーではない物語。 バックトゥザフューチャーのデロリアンとも、ドラえもんのタイムマシーンとも違う。このメトロは読後に切ない想いを残す。 最初からどこに向かっているのかわからない展開に夢中になる。読み進めるとそれぞれの人物の位置関係がなんとなく判明してくるが、それでも最後までエンディングは読めない。結末がわかった今だからもう一度丁寧に読みたくなる。 最後に出てくるルビーの指輪。 これから読む人には是非意識するようにお薦めしたい。 選書ありがとう。

作者は地下鉄ラブなのだろう。就職した頃は車内の照明が消えたり、ランプのようなものが点灯したりする地下鉄がまだ普通に走ってた。いつから無くなったのだろうか。それにしてもみち子がかわいそうなお話しだったなぁ。補助的な登場人物かと思ったが、そうではなかったね。 父の若かりし日を見てみたい、その頃の父と語りたいと思える作品でした。

おもかげが素晴らしかったので読んでみたが、こちらは入り込めなかった。何故だろう？ タイムスリップの時代描写は良かったが、登場人物に好感が持てなかったからだろうか。 期待しずぎたからだろうか。

時代が違う、その一言に尽きる。 地下鉄の通路でタイムトリップし、自分の知らなかった家族の生い立ちを見る。ページが進むにつれ、嫌悪感が増し、結末は最悪だった。 戦後という時代がそうさせたのであり、過酷な環境の中で生き抜いてきたからこその〝父〟なのだろう。しかし、だからと言って周りの人間にしたことは許されることではないし過去は変えられない。 父子にとっての最悪な事実を変える為にひとりの女性の人生が犠牲になるなんてあまりに身勝手だ。 名作ではなく、迷作だと思う。 登場人物の誰にも心寄せることが出来なかった。

salyuさんが好きで、この映画の主題歌「プラットホーム」繋がりでこの作品に出会いました。主題歌→映画→小説の順でこの作品を読みましたが、古きよき昭和の時代に生きた父の生き様に触れ、徐々に父に対する見方が変わってくる主人公の様子に興味をもちました。 愛する彼女が選んだ結末がなんとも切ない。。。

父と息子の話　強い昭和臭 いろいろな人間関係の設定は、何となく予想がついてしまう。 でも、そんなことに関係なく、面白い。 筆者の時代ごとの街や心情の描写力に引き込む力がある。一気読みでボロ泣き。 混沌とした時代を、しぶとく生き抜くアムールが魅力的だった。 東京のはりめぐされた地下道（鉄？）が、ファンタジーの入口なことも面白い。 ただ、タイムスリップして主人公が頑張っても、兄貴は元に戻らないし、みち子は亡き者になってしまうし。生ぬるいかもしれないけれど、全方位ハッピーエンドが良かったなぁ。

【おもかげ】の発売情報を読んでいたら、この【地下鉄に乗って】のことに触れられていて、興味を持ち、 タイムスリップものとの前情報で、SFやファンタジー的な小説が苦手な自分にはどうだろうな・・・と思いながらも、読んでみた。 地下鉄の描写と街の描写があるから、地下鉄の出口から上がると、最初は、そこから広がる現在の街の風景が頭の中に自然と広がるのだが、 そこにタイムスリップした真次の目に映る、1960年代や戦後の街の描写が重なると、自分までタイムスリップしてしまったような心細さを感じてしまう。 目の前に広がる当時の街並みは、時代の暗さを反映してか（特に戦後は）モノクロ。どこか、ほの暗くて、寂しいような懐かしいような、そんな気持ち。 真次はタイムスリップすることで、ただひたすらに反目していた父親の過去を知り、父親の内面を垣間見ることによって、これまでとは父と言う存在を違う目で見ることが出来るのだろう。弟に対する思いも少し変わり、接し方も変わってくるのかもしれない。しかし、みち子のことはどうなのだろうか、、、忘れられるのだろうか。みち子を選ぼうと思っていた気持ちで、どう妻子と向き合うのだろう、、、 親子とは難しいもので、一番近い存在であるにもかかわらず、近いからこそ、お互いの内心を素直に伝え合うのは難しくて、近いからこそ、こじれるととことんこじれてしまう。自分自身も、こじれるとか恨むとか、そこまでではないけれど、自分が幼かった頃、親がどんな思いだったのかどんな生活をしていたのか、見てみたいなと思う時がある。地下鉄に乗って、確実に帰ってこられるのなら（笑）行ってみたいな・・・いや、ちょっと真実を知るのは怖いかな。

懐かしさの残る小説。 父と息子の確執。 時空を越えて、過去に戻り、主人公真次は父、兄、みち子の生い立ちを知ることになる。 非常に夢のような話にも聞こえるが、本人は結構酷な事を体験したのだと思う。 この体験は彼のこれからの人生に必要だったから、ということなのだろう。 過去に遡った東京の情景は、リアル過ぎて私には想像がなかなかつきにくかった。 ただ、今はとても華やかな銀座が、すごい悲惨な惨状なのだろうということは想像ができた。 現実は変えられない。でもそこに辿り着くまでにはいろんな事がある。 当たり前のことを、再認識したような気がした。