教会の香部屋になぜか浮かんだ一体の天使……それは神父にしか見ることができない幻影なのか？なんだか凄惨なイメージの作品だなあ、と思って帯をながめておりました。しかも、登場人物にはあの荻原朔太郎がいるらしい。そして、冒頭の一文「この七年間もの間、わたしが考えつづけていたのは、いったい、誰がわたしをここに埋めたのかということだ」を目にしてぶっとんでしまった。これは「頭の中の湿った土」ではないか？ 同じ物語なのか、そうではないのか？朔太郎、神父、腐っていく天使、そして頭の中の湿った土……。もはや頁を繰る手ももどかしいのである。ああ、何と病的で、何と美しくて、何と切ない物語なのでしょう？こんな物語があってよいのでしょうか？読んでいる最中にいったい何度胸苦しい思いにみまわれたかわかりません。はじめ、あまやかな腐臭をはなっていた天使がだんだんとほんとうの腐乱した何かに変化していく。それは、あたかも天上に属すると自らを欺いてきた愛情がじつは世俗のものにすぎないと見せつけられるようなものではありませんか？心はどこに向かいますか？そして肉体はどこに向かいますか？詩の中にあるのは、そして残るのは何ですか？

2020年1月再読 作者も後書きで「傑作を書いてしまった」といっておられるけれど、私もそう思います。 朔太郎の詩の雰囲気をよく取り入れて物語が構築されている。 しかし『月に吠えらんねえ』を読んでから読むとエレナに関する部分の解釈違いがすごい。 女性と詩人との関係に、夢見させてくれてる。

実在の詩人萩原朔太郎と、美貌の神父と、埋められた屍体の記憶のない魂の話が最初はバラバラにスタートするが、最後の方にそれぞれの物語が一つに収束する様が面白かった。 萩原朔太郎がいい具合に病んでて、詩や手紙から感じるイメージ通りで良かった。 幻想的で耽美だった。 まさに菊が腐っていくような嫌なような美しいような雰囲気。

延々と、しつらこーく続けていくのが夢枕獏の持ち味だし、おもしろくないことはないのですが、ネタ的に、短編のネタだなぁと思います。 まあ、もとの短編を読んでいるからそう思うのかも。別に、短編を長編に焼き直すのは、わるいことではないと思っていますが……。 じゃあ、なんで、この死体は、こんな力（？）を持っていたのだろう？ 他の死体とは、いったいどこがちがったんだろう？ という疑問は、残ってしまいます。 でも、イメージは、すごい。 それから、詩で、そういうもやもやしているものを召還していくすがたも、けっこうすごかったです。

　朔太郎の狂気が美しく詰まった物語というか何と言うか、表現しがたい本だった。 　読み始めはどんな話かわからず、ただ淡々と読み進めたものの物語が進んで行くににつれ、さらに意味不明にｗ意味不明なんだけど、先が気になって手が止まらなくなる。夢枕獏の独特な書き方は、狂っていく朔太郎の描写にすごく合っていた。 不思議な世界観にビョーキになりそうだった。

萩原朔太郎の詩を引用しまくって上手く幻想的な世界観を作られたなという印象。 腐りかける直前の桃の香りがする。

詩人・萩原朔太郎の恋愛と、ある神父、そして土に埋められた男の 視点で話が進みます。 とにかく湿った雰囲気で、様々な謎の中進むストーリーが面白くて 一気読み確実。 特に土に埋められた男の章は、紙面で様子を表現していて、 圧倒されました。

朔太郎のがんじがらめな狂気に持ってかれます　せんちめんたるの詩人さくたろはくるってをります 　この時代の人たちっていうのは誠実ですよね　でもこの本のどこがいいかって本筋は埋められた屍体と神父さまの方で しかも時間の流れに太刀打ちできない身体の成長とそれに反比例するあどけなさや無垢さを愛すってところで

なんというか、美が醜へ変じていく混沌としたプロセスとか、その辺がもうホント夢枕獏だなぁ…と。 個人的に「上弦の月を食べる獅子」の向こうを張る傑作だと思う。